先前在映 CG 其中幾期雜誌中有刊登過藝術家 Ahmad Turki 諸多精彩的作品，今年再度推出新作品 《My Spaceship | 私の宇宙船》，燈光一直是 Ahmad Turki 作品中的一大特色，尤其在調配燈光色彩的部分總是花了不少功夫。現在跟著映 CG 的專訪，一起了解從事動畫產業已有十幾年經驗的 3D藝術家分享他的創作心法。

《My Spaceship | 私の宇宙船》

完成年份: 2021
使用軟體: Maya、Arnold、Lightroom

簡單介紹該作品的創作過程與面臨到的挑戰？

Ahmad Turki：在一開始建立場景時，我想創造一些與其他室內渲染不同的東西，像是懷舊風格，所以我選擇「癡迷於太空的少年」作為房間主題，所以可以看到畫面是一個充斥著太空海報的房間，充滿五顏六色的燈光，像是男孩準備開始一場冒險！

在製作過程中，混合不同的燈光顏色是這個作品最具有挑戰性的部分，我試圖在粉紅色、藍色及黃色之間取得平衡，所以我得思考如何分配這些顏色的比例，讓房間周圍的燈不會看起來太假或太過於顯眼。以藍色窗戶的燈光作為基底，並添加書桌上檯燈的光線，最後為了照亮房間其餘黑暗區塊，我加入了粉紅的霓虹燈，才得以呈現出作品的風格。

《Chill NIGHT | チルナイト》

完成年份: 2020
使用軟體: Maya、Arnold、Lightroom

分享一下該作品的創作心路歷程？

Ahmad Turki：我在 Arnold上進行的有趣作品之一，我使用了皮克斯的測試集，進行場景上的改變及添加其他物件到作品中，使其看起來更為豐富，這也使得燈光更容易控制，而作品的創作理念則是混合暖色及冷色，並在燈光裡創造一些特別的細節。

對於這個作品，燈光對我來說是一個挑戰，我不想創建一個看似正常的夜間照明，我的想法是試圖藉由機器人創造一個舒適夜晚的氛圍，我賦予每個機器人一個角色，就像父親和母親以及他們的孩子共度美好的家庭時光，最後將區域光放置模型中空白處，使得作品更加溫馨。

《LANDED | 上陸 ! 》

完成年份: 2020
使用軟體：Maya、Redshift、Photoshop

介紹一下此作品的創作理念與面臨的挑戰？

Ahmad Turki：這部作品總共花了 1 小時完成，我試圖創造科幻的氛圍。當我佈置好太空人並設置好相機後，我讓燈光控制情緒和感覺，並保持作品的戲劇性。而設置地形是此作品的一大挑戰，因為我不想在 ZBrush 上構建，因為可能會需要很多時間，並且影響渲染的時間，所以我使用了置換貼圖，這樣我就能得到了一個詳細的模型。為此，我必須確保在模型中的網格具有足夠的邊緣及其是否平滑，才不會導致位移變形會有太大的影響。

分享兩個在 Maya 創作的小訣竅？

Ahmad Turki：Arnold 渲染在照明或渲染方面有很多屬性。作為外觀開發藝術家，在合成步驟前，我得確保在渲染時捕捉到的所有細節。就像在 Maya 中一樣，可以獲得最終外觀的 90%，這就是我對作品所做的。至於燈光的部分，Arnold有很多酷炫的功能，就像光線擴散 (Light spread) 及光線阻礙 (Light blockers)，光線擴散選項是當你使用區域光時，可以幫助使用者控制區域光的擴散情形。如果你不想讓光線擴散，試圖讓光線更專注於某些區域，就可以使用另一個工具光線阻礙 (Light blockers)，這功能可以協助你控制光線且影響整個場景。至於景深的部分，我會保留在 Maya 的渲染中，Arnold 在相機對焦方面也是一個很好的選擇。

哪個創作者是你最喜愛且最影響你的？

Ahmad Turki：我最喜歡的藝術家是 Beeple（Mike Winkelmann）。他的創作對我來說是鼓舞人心的，有時當我有感覺到自己缺乏創造力時，我會去看看他的作品，並為下一件作品尋找靈感。