在《精靈寶可夢》、《數碼寶貝》或是《魔獸世界》等描述奇幻世界觀的作品中，總是有許多神秘、可愛、帥氣的生物，等著故事主角們去挖掘，而它們在現實世界中甚至比人類角色受歡迎，還推出自己的周邊。這些奇幻的生物設計儼然是當今 CG 界的熱門領域，而台灣遊戲美術總監許友豪，則要分享他所繪製的神祕生物，並聊聊他的創作心法及歷程，一起來了解吧！

《Fantasy life 神秘生物》

使用軟體：Photoshop、ZBrush

製作時間：2013

談談作品設計概念與製程上的挑戰？  

友豪：一直以來，我深信神秘的生物存在，因此想打造出一個生活在水裡的奇幻年幼生物，並結合龍的特徵。由於該作品是以 3D 建模搭配照片和繪畫合成的方式製作，於是必須將三種不同的媒材混合在一起，創造平衡的畫面是非常大的挑戰。但依然能從中學習到不少經驗，比如說如何將青苔、琥珀等不同的材質結合在生物的外觀上，也學到如何用色調創造出神秘、魔幻的感覺。  

《Fantasy biological 幻想生物》

使用軟體：Photoshop

製作時間：2013 

分享靈感來源與製作過程？

友豪：我一直認為在繪畫中，才能找到自已獨特的世界，隨著生活有不同的感受，我的繪畫世界也會更著有所改變。而當時想試的更有趣的創作方式，繪製出與萬聖節有關的圖像，因此決定以南瓜為基底，將真實照片的質感結合在我的筆觸中，並將該生物的色彩與畫面的情境合為一體，一筆一筆打造出獨樹一格的《Fantasy biological 幻想生物》。  

《Monkey King 孫悟空》

使用軟體：Photoshop

製作時間：2015 

向我們介紹該作品？  

友豪：這是我在遊戲業第一個負責的角色，這個遊戲充滿了各式各樣奇幻小說和兒童故事的角色，而孫悟空是亞洲人非常熟悉的神話角色。該遊戲主要是以卡牌對戰為主，因此需表現出動態，同時也追求真實感，所以在製作中遇到很多結構上的問題。這時就必須依靠3D創作，了解結構和光影的知識。

為了表現出不同以往，卻同時保有其特色的孫悟空，我將武器改成三節棍，展現他帥氣的一面，也讓牠在遊戲中有更好的表現，再來我試圖注入孫悟空的特色，同時又以個人風格去轉化，讓牠看起來獨一無二。

分享你繪圖的小技巧？

友豪：現今這個數位時代，創作者擁有非常多工具可以運用，就算只是 2D 美術工作者，也能學習幾個 3D 軟體，會獲得更多靈感與創作方向。我推薦大家能學習 ZBrush、Blender 兩套軟體，它們的介面與操作方式都會讓 2D 美術工作者備感親近。  

談談影響你最大的藝術家與平常怎麼蒐集靈感？  

友豪：學生時期，影響我最大的藝術家為梵谷，因為在他的繪畫中，能看見他獨特的世界，以及作品中散發出獨特的光芒，更能經由作品看見現實在內心世界的轉換。

個人也很愛電影和動漫，經常藉由不同創作帶來更多靈感與啟發，而我也喜歡藉由慢跑，讓自己陷入思考，在這個過程中，我能將想像慢慢整合成想法。有一個專使自己的空間與時間，對靈感發想而言特別重要。