睽違 8 年，《飢餓遊戲》在四部曲後推出電影的前傳故事《飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌》，這次由視覺特效總監 Martin Gaardeler 率領特效團隊為其製作超過 200 顆鏡頭，其中更涵蓋了大量蛇群的動畫模擬，為該部電影創造出許多精彩的看點。接下來，讓小編帶各位一同來瞭解《飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌》精彩的幕後製作過程吧！

多團隊合作如何分工協調?

由 Martin Gardeler 的率領一支 20 至 50 位藝術家團隊參與製作，包含了燈光主管 Marvin Chrastek、合成主管 Thomas Biering 以及製片人 Julie Jepsen 和 Laura Bonde。另外，位於印度 Pune 的 Ghost VFX 團隊支援所有的 Roto、追蹤和修補的需求。而 Martin 以往與 Adrian De Wet 和 Eve Fizzinoglia 的合作經驗，也讓整個製作過程更加順利。Adrian 能及時將他和導演的反饋傳達給團隊，確保了快速反應，消除了等待的焦慮，這一點非常有幫助。在設計和參考方面，團隊有時會獲得一些參考資料，而在某些情況下，則會自行設計，但整個團隊始終保持開放的討論平台，不斷反覆討論想法，以確保最終得到最佳設計。在專案進行期間，CG 場景一直在不斷發展，為了確保整部電影的一致性，不同的工作流和算圖引擎對 Martin 來說也是一項挑戰，因為供應商必須在特寫鏡頭時修改場景的某些部分，然後必須與其他團隊共享這些資訊，所以它經歷了相當多的迭代，而 Adrian 也在確保整部電影中的鏡頭和外觀一致上發揮了關鍵作用。

製作《飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌》使用到哪些軟體?

製作這部電影的使用了 Maya、ZBrush 和 Houdini 建模，Substance Painter 和 Mari 處理紋理，Solaris、V-Ray、Clarisse 進行算圖，最後再到 Nuke 中進行合成。

如何讓蛇群模擬和演員表演時看起來更逼真?

要讓蛇群和演員之間的互動看起來更逼真，對團隊來說的確是一項巨大的挑戰，但同時也非常有趣！其中最大規模的模擬中包含了 26,000 條蛇。團隊研究了大量蛇移動的錄影，並在 Houdini 中使用各種解算器來複製這種移動。最終，使用了兩種不同的設定，分別適用於移動較快和移動較慢的蛇。所有蛇的模擬都是根據每個鏡頭量身定制的，模擬工作由兩位非常有才華的特效藝術家 Alex Samorodov 和 Jakub Makochon 負責，他們為這部電影模擬了所有的蛇。在每個鏡頭中，首先拍攝演員的表演，然後匹配他們的動作製作數位演員。接著，使用數位演員進行蛇和布料的模擬，使蛇能夠纏繞在布料上。最後再將其算圖並合成回原始影片中。在片場並沒有使用任何道具來代表蛇，因此演員必須想像蛇的位置和動作，這對表演來說也是一項挑戰。

Martin 說：「場景中的蛇是最困難的，因為涉及到與演員們互動，我們處理了一些棘手的事情。我最喜歡的鏡頭其中之一，就是蛇群纏繞在 Lucy Gray 身上的特寫鏡頭，除了她的臉和頭髮，我們替換了她的一切並模擬她的全身裙子，並在她的手臂和裙子上加上纏繞的蛇。」

在與導演和演員合作期間，有哪些特別難人難忘的經歷?

對 Martin 來說，解決一個從未嘗試過的複雜任務很有意義，他表示：「我有幸能和一個出色的團隊一起迎接挑戰，即便困難重重，我們也成功地共同努力找到了需要的解決方案，這讓我感到非常有成就感。」