談到 IP 發展，你認為亞洲 IP 目前的發展現況是如何的？

當初創造《Dream Defenders》時，新加坡的動畫公司還沒有做原創的概念，但我認為做原創才能發展，所以當時把學校賺的錢都拿去投資原創開發上，常被同行譏笑。現在我們透過夢工廠，將動畫發行至 80 多個國家，有了名氣之後，下一步就是前進電影市場，我們在美國與中國都有發行夥伴，甚至也規劃在泰國建設主題樂園。從上游的創意發想，到中遊的動畫製作，到下游的發行與行銷，我們建立了一條龍的產業鏈，來推動我們將來要產出的動畫 IP。

隨著中國及亞洲各國市場的崛起，亞洲在知識產權方面上的需求會越來越大，可能會超越美國等西方的市場，許多電影或電子遊戲都進軍亞洲，也越來越多主題樂園在亞洲開展。而亞洲的故事與文化，在國際上是非常新鮮的題材。因此我們也希望除了中泰兩國以外，能夠跟日韓甚至台灣合作，創造迷人的亞洲故事，推上國際舞台，讓世界看見亞洲的軟實力。

新加坡是個小國，我們不可能只靠新加坡的資源去開發動畫，因此國際化很重要，新加坡的優勢在於懂得雙語，既了解西方市場，也懂中國的文化，跟兩大國的公司也有很密集的合作。

你認為現在動畫公司在製作IP或故事最大的問題是什麼？

我們現在協助蠻多印尼動畫公司，他們的問題大多是在於故事與設計方面，做動畫的大多都是藝術家思考，所以不太懂建立具有商業價值的IP或故事，他們的故事都有點暴力或是恐怖，但動畫市場一般還是鎖定在6~12歲的孩童客層。如果是鎖定成人客層，可能會限制自己作品在國際市場的銷售，因為除了日本以外，大部分國家的成人動畫市場都偏小，大多數人認為動畫是小孩在看的，這樣刻板印象太深刻，例如超級英雄電影的真人版票房絕對比動畫版來的高，就算知道真人電影大多都是特效。所以如果成人內容要在國際市場做銷售，會讓發行商卻步，風險會太高。

所以一個 IP 作品，先決定自己的客層，再思考該市場對什麼題材有興趣，未來可以發展什麼周邊。再思考故事內容要有什麼元素以及情感。

但也不是每個國家都適合做 6 至 12 歲的動畫內容，舉中國為例，在 0 至 6 歲的幼兒市場，已經有蠻多電視影集了，例如《喜羊羊與灰太郎》等等，代表是比較容易打入的，但如果鎖定在 6 至 12 歲的市場，家長都希望小孩讀書，所以就很難打入。可是中國有一個特別的市場，跟日本很相似，據我們研究，進戲院看電影的 70% 都是 18 至 25 歲，這是一個可發展的市場。