入圍第 61 屆金馬獎最佳動畫短片的五部作品，從奇幻武俠到藝術詩意，從情感深度到形式探索，這些作品不僅展現了各國動畫創作者的豐富想像力，更透過多樣媒材與敘事手法，開啟觀眾對動畫藝術的全新體驗。今年映CG 與金馬影展再度合作，首次規劃了此次特別企劃，請五位編輯根據本次入圍的五部作品進行評分，本篇將逐一分析入圍作品，並探討其亮點與評選討論過程中的觀察。

評選流程與標準

一、評選準備階段

首先，安排五位編輯觀看所有入圍作品，確保每位編輯有充足的時間記錄觀感並參與討論。同時，確立五大評選指標，包括創意與原創性、視覺表現與藝術風格、故事性與情感表達、技術與動畫製作，以及完整性，並為每項標準設定相應的權重。

二、作品評審階段

在初評階段，每位編輯獨立觀看作品，根據評選指標進行初步評分，記錄觀察重點與作品特色。接著進行小組討論，編輯們相互分享觀點，從不同角度分析作品的優缺點，確保評審結果的多元性與全面性。

三、綜合評分階段

針對每項標準，五位編輯以 5 分為基礎分數進行評分，並按照權重進行加權計算（創意與原創性 20%、視覺表現與藝術風格 20%、故事性與情感表達 30%、技術與動畫製作 20%、完整性 10%）。計算各部作品的總分後，平均五位編輯的評分，並進行排序，同時各編輯預測最有可能獲獎的作品，以及自己私心獲獎的作品。

各作品亮點分析

《化》| 洪菀妤

綜合評價：

本片運用自然素材與停格動畫的結合，創造出極為流暢且細膩的動畫。片中的風、草、樹枝等元素不僅在視覺上呈現出強烈的動感，還巧妙地融入了哲學思考。透過停格動畫的技術，每一個細微的動作都像是將靜態轉化為動態的過程，賦予這些自然元素生命。此外，傳統樂音也加強了哲思的故事氛圍，將觀眾帶入一個充滿靜謐與詩意的世界。無論是在視覺還是聽覺上，這部作品都表現出極高的藝術水準，並且在動畫流暢度、視覺表現上，留下深刻的印象。

編輯短評：

Ozzie：視覺與聲音設計讓人聯想到《熱帶複眼》，形式感相近。

Jill：像一部舞蹈紀錄片，專注於舞者肢體語言，雖然形式與美術風格類似《熱帶複眼》，但主題截然不同。

Nora：大量使用自然素材，如乾燥花草，卻展現柔軟的視覺感受。

Ray：停格動畫技術高超，從風的動態到森林的層次感都極具真實性。角色舞動時雜草如信徒膜拜般動人，富有泛靈意味。

Claire：動畫動作流暢，視覺呈現一氣呵成，美術設計極為強大。

《加減乘》| 李竺潔

綜合評價：

為五部作品中運用最多媒材呈現的作品，巧妙結合了 2D 與黏土停格技術，呈現出獨特的視覺效果。轉場設計流暢且極具效果，吸引觀眾的視覺注意。然而，故事性略顯薄弱，未能充分突顯其主題和情感。儘管創作者試圖以容器象徵安身之所，但容器的隱喻意義未能完全明確傳達，讓故事的深度和情感表達略顯模糊。

編輯短評：

Jill：技術層面無懈可擊，專注在複合媒材運用的動畫。

Nora：在技術、視覺執行完成度很高，但故事層次略顯單薄。

Ray：媒材運用很豐富，主題來自創作者自身經驗，但有些感受不到「容器」所傳達的象徵意義。

Claire：轉場設計效果流暢，很適合發展成一系列頒獎典禮的過場影片。

Ozzie：媒材多元且使用得當，尤其在 2D 與黏土停格的結合上展現巧思。

《喵十一》| 張勃

綜合評價：

將貓奴文化與武俠元素巧妙結合，創造出一個奇幻且動感十足的動畫世界。精湛的動作設計、極具巧思的道具設計（如鈴鐺與剪刀）展現了獨特的創意，是五部作品當中最具商業性的內容。然而，部分編輯認為劇情轉折較可預測，打鬥場面雖然精彩，但故事進展略顯拖沓。奇幻世界與現實世界的轉場具有新意，但也有編輯指出銜接不夠緊密，造成了些許不對稱的感覺。

編輯短評：

Jill：貓奴題材結合武俠元素十分有趣，具備商業規格的動畫，非常好入口，但屬於第一眼型的動畫，並不能說是耐看型動畫。

Nora：故事轉折易於察覺，打鬥場面稍顯拖沓，內容進展不多。

Ozzie：動作設計、配音和動態效果表現優異。

Ray：故事大翻轉的手法雖然不是第一次看見，不過整體動畫製作水平超高，而且片尾曲好聽也與主題呼應。利用鈴鐺和大剪刀作為奇幻與現實間的串聯也十分有巧思，最後從奇幻回到現實世界的轉場效果也十分令人激賞。

Claire：打鬥場面絢麗，視覺效果驚艷，不禁讓人聯想到《功夫熊貓》或《鞋貓劍客》的動畫風格，但現實與奇幻世界的視覺銜接略顯不對稱。

《房間裡的你》| 石家俊

綜合評價：

導演石家俊巧妙運用了炭筆畫風與鮮明的色彩對比，將情感的張力和矛盾淋漓盡致地呈現出來。本片以強烈的情緒和沉重的氛圍感染觀眾，並藉由壓抑的配樂與簡潔的畫面加強情感的表達。儘管故事情節較為直線，缺少明顯的轉折，但這種簡潔而凝練的敘事方式反而與影片的詩意表現相得益彰。評審普遍認為，本片在技術層面上表現極為精湛，尤其是媒材選擇與情感表達的高度契合。

編輯短評：

Jill：以極簡的敘事手法呈現，但不至於讓人難以理解劇情，情感表達強烈且符號用豐富。

Nora：如同影像詩，聯想到《超級大國民》的審訊桌場景，媒材選擇與核心情感完美呼應。與《嗨！爸》的表現風格有相似處，只是兩者聚焦的議題不同。

Ray：父子間的壓抑情感被表現地極為真實，顏色對比強化了情節氛圍。

Claire：除媒材選擇與故事相呼應外，片中的配樂也成功營造壓抑的情緒氛圍。

Ozzie：運用彩色底片媒材，展現與前半段影像的反差，突顯父子矛盾感。

《死囡仔》| 莊淯津

綜合評價：

《死囡仔》以極具童趣的畫風和驚悚的聲音設計，巧妙地將嚴肅的故事內核呈現出來。本片運用了動態模糊的粉筆動畫技術，生動地表現出孩童視角下的混沌情緒，讓人感受到小男孩內心的針扎感。色彩繽紛的畫面與沉重的故事形成鮮明對比，增強了作品的警世意味。故事題材以導演的教學經驗為背景，堆疊的小物件使畫面顯得活潑生動，然而內容卻聚焦於現實中的嚴肅問題，形成了藝術與故事之間的有趣互動。

編輯短評：

Jill：聲音設計令人印象深刻，成功營造出驚悚的氛圍，與繽紛的畫面色彩形成對比。

Ray：創意十足，從自身教學經驗延伸至動畫，特別是用童畫描述小男孩的心理，搭配粉筆動態模糊效果，呈現出內心針扎感，故事與媒材運用高度契合。

Nora：畫面堆疊了許多小物件，使視覺呈現活潑，但故事題材卻相當嚴肅。

Claire：媒材與文本間的互動有趣，是一部警世意味濃厚的作品。

Ozzie：色彩運用豐富且對比強烈，畫面視覺絢麗，但內容基調嚴肅，呈現極大反差。

綜合評分

根據五位編輯評分，最終由《喵十一》以 4.30 分獲得最高分，接著是《死囡仔》4.22 分、《化》3.66 分、《房間裡的你》3.46 分，最後是《加減乘》3.24 分。

編輯預測與私心得獎作品

Ray | 預測：《死囡仔》、私心：《死囡仔》

Claire | 預測：《喵十一》、私心：《喵十一》

Jill | 預測：《喵十一》、私心：《死囡仔》

Nora | 預測：《喵十一》、私心：《死囡仔》

Ozzie | 預測：《喵十一》、私心：《喵十一》

最終《喵十一》拿下四票，《死囡仔》則獲得一票

總結來看，五部作品各具特色，呈現出不同的藝術風格與技術創新。首先，《喵十一》以其富有商業潛力的動畫設計和精湛的動作場面，獲得了評審的一致青睞，並以 4.30 分摘得最高分。其次，《死囡仔》以其童趣的畫風和深刻的社會警示，獲得了 4.22 分，表現出色。《化》則展現了精緻的停格動畫技術和豐富的視覺表現，獲得了 3.66 分。

《喵十一》和《死囡仔》無疑是本次評選討論中的兩大亮點。對於《喵十一》，大家一致認可其展現精彩的故事和強大的技術表現，動作設計和視覺效果極具吸引力，使得本片在評分中脫穎而出，拿下最高分。而《死囡仔》則引發了最多的討論，儘管其畫面風格充滿童趣，但卻將一個嚴肅的故事核心巧妙呈現，形成了強烈的視覺與情感衝擊。最終，《喵十一》獲得四票，成為本屆編輯們預測獲獎的動畫短片；《死囡仔》則獲得一票。

本篇文章由洪子茜整理，參與編輯為林廷勳、洪子茜、林軒宏、許宜琦、鐘林盼。