全球累積3.57億美金票房的《哥吉拉大戰金剛》，不僅創下後疫情時代的票房紀錄，成為電影院的救星，也讓沉寂一時的「怪獸宇宙」，再度成為影迷討論的話題。其中華麗的視覺特效、激烈的泰坦巨獸打鬥，也成為觀眾討論的焦點，。外媒 Befores and Afters 採訪了負責《哥吉拉大戰金剛》的特效公司 Weta Digital 的視覺特效總監 Kevin Smith 和CG總監 Stephen Tong，以及 Scanline VFX 的視覺特效總監 Brian Hirota，談談片中金剛帶領人類從南極洲前往「空心地球」與哥吉拉與金剛香港之戰的特效製作。

※本篇滿滿的劇透，不想被暴雷請看其他文章<3

對決飛行蛇狀生物，完成波瀾壯闊的特效畫面  

電影中，金剛在「空心地球」遇到了一群巨大的飛行蛇狀生物「Warbats」(早期名字為 Nozuki )，阻撓他們前進。於是金剛必須與這些野獸戰鬥，最終牠折斷了其中一隻的蛇頭並吞其內臟。該場戲的特效主要是由 Weta Digital 的紐西蘭工作室負責處理，金剛的 3D 模型是借用 Scanline VFX 共享的資產。對團隊來說，最困難的部分是 Warbats 纏繞金剛的畫面，需要大量的頭髮與薄膜模擬，還必須從零打造出這些巨大生物的模型，因此團隊特別選用頭髮模擬工具與 Manuka 渲染器來完成這場驚心動魄的特效場面。Kevin Smith 解釋：「金剛高 100 米，甚至比 Warbats 還要更高、更巨大，當角色變得如此龐大，特效模擬的畫面也會變得更怪。」

Kevin Smith 接著說明，動畫主管 Dave Clayton 和其他動畫師以特殊的方式解釋了該戰鬥場面的巨大尺寸，以及「空心地球」中其他關於金剛的鏡頭。「Dave 和我很早就決定這樣的製作方式，並試著說服導演亞當溫高德以及特效總監 John'DJ Des Jardin，我們希望拍攝這些生物，像拍真人演員一樣，進行構圖、打燈等動作，我認為這成功地在某種程度上，為金剛的表演增添更人性化的一面。」然而 Kevin Smith 也深知，如果真的要拍一位高 100 米的角色，在攝影層面上會非常困難，因為攝影機必須大幅度的移動，才能創作規模龐大的感覺，並呈現出金剛的體積，以及周圍世界因牠的行為而產生的變動。 

專注於環境特效細節，讓巨獸對決更顯磅礴  

不僅在與 Warbats 戰鬥時，有大量的特效模擬，早在電影前期，當觀眾看到金剛在骷髏島瀑布下淋浴時，可以看到金剛皮毛上有水流過的痕跡，這顆鏡頭即是團隊效果藝術家運用水模擬與金剛模型互動，而產生出每一幀細緻的 point caches 畫面。而這些 point caches 能幫助藝術家修改皮膚與毛髮的著色器參數，帶來更擬真的效果。CG 總監 Stephen Tong 提到：「當水向金剛傾瀉時，我將會看到金剛的皮毛和皮膚發生了怎樣的變化，刷洗的效果變得很笨重，皮膚與皮毛變得更亮，也沖刷出許多乒乒乓乓的聲響。」  

剛剛也有提到，團隊必須製作金剛與 Nozuki 打鬥時，周遭環境變動的特效，其中一段即是大規模樹林毀壞的畫面。Kevin Smith 表示：「效果部門預先模擬了樹木林毀壞的畫面，做得非常出色，讓金剛可以像打棒球一樣，揮舞著飛行巨蛇撞向樹林，而那些樹木都會被壓垮或直接爆掉消失。」團隊也深知，需在真實與畫面魄力之間達到平衡，讓觀眾既能享受精彩的打鬥，也不會因畫面不夠真實而出戲。Stephen Tong 提到，破壞樹木的畫面比想像中難，主因是這些怪物太過龐大，當牠們擊倒一些樹，看起來可能只有 20 棵，但製作上需要倒塌約莫幾百棵樹，才能製作出壯闊的效果。

Kevin Smith 也特別回憶其中一顆鏡頭，當金剛進入「空心地球」並畫下山腰，卻被人抓住的畫面。「我們稱其為『The Big Kahuna』，記得是在電影開頭不久，是非常困難的一幕，因為畫面中有 600 棵樹木，我們希望每棵樹木都看起來不一樣，卻只有幾個樹種可以變化，然後金剛非常巨大且要滑過 1 公里的山坡，為了打造出茂密的叢林畫面，需要上千種樹去填滿它。」 

「空心地球」顛倒場景的特效幕後  

除了水流、樹木效果模擬，「空心地球」的場景特效也全都由 Weta Digital 完成。而考慮到「空心地球」沒有陽光，卻還是必須打亮場景，於是團隊設定火山和火山雲作為場景的主光源。Stephen Tong：「基本上，這些『太陽』與一般世界相比，反而比較低，基本上是上下兩個世界的中間，而我們也發現一些很酷的構圖與拍攝角度。」也因「空心地球」設定與一般世界不同，於是團隊也要思考如何才是「空心地球」中正確的場景特效。「有時必須顛倒看成品，才會是合理的畫面，而我們最後使用審查軟體中的顛倒功能，來確認這些畫面的內容。」  

重新調整金剛的視覺外觀，用動畫表現角色情感  

除了「空心地球」外，本片最精采的戰鬥，不外乎是哥吉拉與金剛在香港進行最終對決，而 Scanline VFX 的視覺特效總監 Brian Hirota 也為外媒解析了該場戲的特效製作。他提到該公司重新形塑金剛 3D 模型，賦予了金剛全新的視覺外觀。「我們從 ILM 獲得《金剛：骷髏島》的角色模型，並為其打造更符合《哥吉拉大戰金剛》時間軸的角色樣貌。金剛隨著時間變得更老，會留點灰白鬍鬚，看起來像是厭世的老人。但牠依舊肌肉發達，而我們也保留了在《金剛：骷髏島》得到的傷疤，並製作更多額外的傷口，畢竟在兩部電影之中，金剛應該經歷了無數場戰鬥。」

除了打造金剛的鬍鬚與傷口，團隊也重建眼睛資產，希望能透過更精緻的五官細節，讓角色展現出他的情緒。而本次的角色動畫與燈光部門耗盡全力製作金剛的表情細節。Brian Hirota 補充：「金剛所有鏡頭的動作，基本上都是透過全身與臉部捕捉裝置完成的，因為團隊想擁有一個真實的基礎。之後根據每場戲細節的不同，進行重新定位和關鍵幀設置，動畫主管 Eric Petey 與我會選擇需要修改的鏡頭，清理乾淨後立即交給關鍵幀動畫製作者。」除此之外，團隊也對金剛進行全面的肌肉解剖，運用 Ziva FEM 解算器賦予肌肉體積，並拍攝肌肉與在上面模擬皮膚毛髮。之後，團隊在皮膚上設置了皮草模擬，模擬皮毛對風產生的反應，並設置了各種方案模擬皮毛的各種狀況，包含潮濕、乾燥、被風中吹還有正常的狀態（金剛有 6,358,381 根皮毛需要模擬）。 

香港之戰的海洋模擬與場景製作

提到香港對決畫面，大家應該有印象，哥吉拉從海上出現，準備與金剛一戰高下，特效團隊需從零打造海洋的場景與動畫模擬。Brian Hirota 說明：「團隊事先為海洋場景做了一些功課，包含確認構圖會拍到海洋哪些區域、建立鏡頭下會出現在海上的生物、船隻等模型，一步步設想可能需要的畫面效果。」然而事前預想的劇情，不見得符合真實邏輯或本片所需，導演或特效總監可能會改變鏡頭角度或是順序。因此團隊需要以更宏觀的角度，去看鏡頭下船隻被破壞的位置或是構圖，確保事件發生前後，艦隊的航行方向符合邏輯。

之後導演亞當溫高德確認好所有鏡頭的順序與構圖後，團隊才開始進行更細節的動畫處理，包括為大型、小型物件進行擬真處理，以及哥吉拉從海洋中爬出來，運輸船翻倒，進而與海水產生動態的效果模擬。Brian Hirota 解釋：「海水模擬是本場戲中最讓我印象深刻的特效製作，畢竟每個部分都需由不同部門合力完成，Flowline 部門製作海洋、浪花模擬，生物部門仿造金剛的肌肉。肌肉與皮毛製作完後，皮草部門將製作相關動畫，再來交由 Flowline 部門，製作水花倒向金剛的畫面。」

《哥吉拉大戰金剛》現正熱映中

圖片來源： LEGENDARY AND WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC.

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