環球影業於 2023 年初發行的恐怖片《窒友梅根》，由《陰兒房》、《厲陰宅》當代恐怖大師溫子仁以及布倫屋製作公司創辦人傑森布倫共同打造，找來《嚎宅禁地》獲獎導演傑拉德強斯頓執導，以及《疾厄》編劇愛珂拉庫珀與溫子仁的原創故事改編。主演陣容有《逃出絕命鎮》愛莉森威廉絲、恐怖影集《鬼入侵》薇樂麥格勞等人演出。本次 映CG 特別邀請負責本片視覺特效的製作公司 Fin Design + Effects CG 總監 Phil Sloggett，分享片中 AI 詭娃梅根精彩的幕後故事。

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超過 50 位藝術家團隊共同打造逾 560 顆特效鏡頭

成立已有 22 年的製作公司 Fin Design + Effects，於雪梨、墨爾本、洛杉磯、新加坡和上海皆有辦公室。多年來，以其專業團隊能力聞名，從 CG 與 CG 資產、動畫、燈光，到最後特效與合成，皆能一手包辦，提供客戶高品質的視覺效果，滿足客戶不同需求，這也使 Fin Design + Effects 於2022 年榮獲亞太地區「最佳特效公司獎」。近期參與過的作品有巴茲魯曼《貓王艾維斯》、喬治米勒《三千年的渴望》、漫威影業《尚氣與十環傳奇》與中國電影《冏媽》等。

Fin Design + Effects 作為《窒友梅根》主要製作視覺特效的公司，由內部 50 名藝術家與一些外聘藝術家組成特效團隊，並由總製作負責人 Alastair Stephen 、視覺特效總監 Jonathan Dearing、視覺特效製片人 Emily Higgins、CG總監 Phil Sloggett和合成總監 Rick van de Schootbrugge 領導整個團隊。原先本片的視覺特效於 2021 年中開始製作，但由於後來改寫故事和重新拍攝，製作時間延長了 18 個月。團隊總共負責超過 560 顆特效鏡頭，大部分時間與心力都花在戲劇性 CG 與複雜的打鬥場景上。

以真人結合 CG 效果，協助導演具象化劇本

Fin Design + Effects 於開發階段就加入劇組，負責協作 Previz 動畫，並與導演、特效製片 Melissa Brockman、製片 Couper Samuelson 和 Jennifer Trent 保持密切合作，以精確呈現他們所想像的作品。CG 總監 Phil Sloggett 表示，團隊可以直接與導演溝通、相互交換每日進度的意見與想法，這樣的工作模式也讓團隊很開心。由於本片為導演首部特效量較大的作品，Fin Design + Effects 在製作上也擔任故事顧問的角色，協助導演具象化其劇本。另外，團隊也與特技團隊、場景組和美術總監合作，在有限的預算內將作品拍出來。

在打造全 CG 機器人布魯斯與梅根時，Morot FX 團隊提供大量的影像素材與 Lidar 掃描資料，特別是機器人梅根與現實生活中布魯斯的骨架，以進行移動測試，成為建構 CG 角色資產的基礎。另外，也實際縫製了梅根在片中的洋裝樣本，有助於團隊創造出準確的物理建模、材質外觀和運動的模擬效果。

以 Maya、ZBrush、Houdini、Marvelous Designer，打造逼真 AI 機器人

在電影製作裡，CG 角色設計與表演都是至關重要的關鍵。片中梅根的概念設計主要由 Morot FX 負責。打從一開始，導演就明確表示梅根不應該像一隻「愚笨的傀儡人偶」，而是需要一個可信且精緻的機器人形象，且同時保留宛如真人的表情。為符合設計理念，CG 團隊主要使用 Maya 與 ZBrush 進行建模，利用 Maya 進行綁定和動畫工作，並使用 Houdini 製作效果與燈光。此外，團隊除使用 USD外，還使用 Houdini 兩大新功能場景佈局系統 Solaris 和算圖工具 Karma 等技術，提升燈光和外觀開發的工作流程。而梅根的服裝則是在 Marvelous Designer 中製作。

在真人演員、機器人與 CG 臉部之間保有一致性

在創造梅根表情時，最大的挑戰是如何掌握梅根作為機器人的這個事實，同時又保有真人般的表情，並成功引起觀眾共鳴與關注。Phil Sloggett 表示，團隊花很多時間在設計外觀與燈光，讓機器人表面下的臉部與唇，在機械表情有限的範圍內，精確地捕捉到細微差異。另外，團隊也必須在 CG 臉部上添加一個圖層，以去除拍攝時若隱若現的機械表面磁鐵。由於在拍攝期間裝置出現了一些問題，因此梅根的表情需要不斷調整。

由於梅根的臉部可透過演員 Amie Donald 戴上面具拍攝，也可以透過實際操控娃娃與 CG 梅根來呈現，因此如何在材質、燈光、臉部表情等保有一致性，以及如何避免恐怖谷效應，實屬一大挑戰。至於毛髮又是一項複雜的技術挑戰了，由於毛髮就像玻璃一樣會折射光線，因此在燈光模擬時，需要考慮毛髮是在乾溼或散布的情況下，調整其厚度與燈光效果，這部份則是運用 Houdini 新技術 Karma，完成了這些效果。

打造全 CG 數位替身，上演刺激的機器人大亂鬥

片中大部分梅根移動的畫面皆是由演員 Amie Donald 戴著面具進行拍攝。但在打鬥場景時，像是當她被布魯斯扔來扔去時，臉上不僅留下了疤痕、衣服被撕裂，身體甚至還被拉成兩半，直接露出「內部機械構造」，這場戲的梅根則是全 CG 打造的數位替身，因此團隊為其 CG 服裝創建了一個特殊的布料模擬流程。Phil Sloggett 表示：「當我們將布料帶入到 Houdini 中時，為使其看起來真實，會需要模擬布料的材質、編織、形狀和褶皺等細節，並根據梅根真實裙子製作，在 Marvelous Designer 中進行了 CG 縫合，最後再導入至 3D 模型上。」

而 CG 總監也針對部分動作場景分享，像是梅根在電梯展開殺戮那場戲，團隊添加了 CG 手臂和刀。而其餘場景要不是由演員演出，就是由木偶或機器人來表演。而在社群上掀起一波潮流的魔幻舞蹈場景，他則表示：「這一切都要歸功於導演提出點子，並找來極具表演天分的演員 Amie 演出。她在沒有任何特技裝備的情況下，表演了壯觀的舞蹈和體操動作。」因此這場戲與外界預期的相反，這場戲中唯一使用到特效之處，在於運用 CG 替換 Amie 的面具。

意想不到的隱藏特效！掩飾演員孕肚、過多的血與梅根罵髒話的嘴型

CG 總監表示本片有幾顆隱藏特效鏡頭，像是團隊耗費大量時間在打理梅根的頭髮，以對應到三種不同的梅根拍攝手法。而其他不太明顯的隱藏特效則包括：去除梅根與布魯斯的模型支架、為女主角家門後與森林背景進行場景延伸，並添加車庫中的架子與工具等。而當電影重新開拍時，飾演潔瑪的演員愛莉森威廉絲懷孕了，因此團隊得進行一些掩蓋處理，以讓角色連戲下去。在此期間，由於本片被定位成輔導級，因此團隊得在電梯場景中刪除過多的血液，並減少劇本中角色罵髒話的次數，所以也修了一些嘴型。

另外，電影裡有諸多複雜的 CG 機器人和 CG 效果，但最意想不到的挑戰卻是工具箱。在一系列三顆鏡頭，潔瑪將桌子推翻，上頭放著一個工具箱，工具箱飛了起來。剪輯時，在桌子被推翻前有一顆鏡頭，桌子上需要放著工具箱，但在隨後的三顆鏡頭當中，工具箱卻不在原位。這對導演來說是個棘手的問題，因為這個工具箱十分重要。因此，特效團隊進行製作 CG 工具箱，並對工具進行建模，以重現潔瑪翻桌時，工具袋和工具從空中掉落到地面的過程。總監也表示：「我覺得我們在那個工具箱上註記的筆記可能比任何其他鏡頭都多！」

全 CG 打造高潮打鬥畫面，在 Maya 中協調動畫與效果之間的協作

Phil Sloggett 也針對片中幾場他印象深刻的戲分享，他表示實驗室爆炸的那顆鏡頭非常炫，但團隊最引以為傲的是高潮戰鬥場景。由於整場戲是全 CG 打造，包括布魯斯的動態捕捉、梅根身體與服裝表面材質細節，與平衡場景的燈光張力，這些都需要由團隊去調整。另外，在動作編排上，有幾場戲也增強了故事的說服力。例如，當布魯斯把梅根砸向燈，並在其斷肢上滑倒；或是梅根的機器人臉被扯下時，露出赤裸的機械內部構，這些畫面都是需要仰賴在 Maya 中動畫與效果之間的緊密協調。

Houdini 兩大新功能將扮演越來越重要的角色

CG 總監表示：「將 USD 技術更易於使用，未來我們將看到 Houdini 將扮演越來越重要的角色，像是 Houdini 場景佈景系統 Solaris 在拍攝流程中扮演了至關重要的角色。此外，我們也在本片中使用算圖工具 Karma，成功打造更棒的效果。」

圖片由 Fin Design + Effects 提供，文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。