動畫導演 Jordan Tseng 的停格動畫系列作品《GAKI RACE》在 YouTube 上發表後，引發社群熱議轉發，當中帥氣的角色和精湛的動畫表現令許多人印象深刻。2024 年 8 月 30 日，Adobe 金牌經銷商朕宏國際聯手映 CG Media 舉辦實體講座，邀請玩具設計師 JT（Jei Tseng） 以及逐格動畫創辦人、動畫導演 Jordan（Jordan Tseng）舉辦講座，從角色設計靈感、原型公仔生產到停格動畫與後期特效，暢談他們在《GAKI RACE》系列動畫的合作。

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從仿作學習中建立個人風格，賦予玩具獨特意義

《GAKI RACE》中風格特異的公仔，來自玩具設計師 JT 的個人品牌 JT Studio，品牌以「Be Unique, Be Yourself」為精神，至 2024 年成立滿十年。JT 從小熱愛《七龍珠》，入伍後更將每個月六千塊的薪水全部拿去買玩具，一位朋友見狀介紹玩具品牌 threeA 給他，便深受啟發。JT 開始嘗試改造玩具，用雕塑黏土仿做經典角色孫悟空，分享到網路社團後意外受到好評，甚至有國外買家問價，讓他萌生創立品牌的念頭。他表示：「抄襲是最快的捷徑，但那只是過程，不是結果，最重要的是轉換、發展出自己的路線。」JT 曾是國際溜溜球選手，在爭金奪銀的過程中，他明白若想走上國際舞台， 個人魅力、獨一無二的招式是致勝關鍵。因此他開始勤練畫畫，創造出街頭風格的孫悟空，並在退伍後正式創業。

在 JT Studio 創立的第一年，他完成了四個西遊記的角色，以及花果山、大鬧天宮兩種概念的孫悟空，接著開始創作融合街頭文化和運動元素的 Street Mask 系列。然而，結束後他仍感到不滿足。他分析《七龍珠》的作者鳥山明以標誌性的畫風詮釋不同作品，最終在2020年開始「GAKI RACE」和「NOIS」系列，賦予它們更多原創性和意義。直至目前為止，JT Studio 已有固定約 60% 的顧客來自海外，獨特的風格不僅在台灣受到好評，在國際也擁有辨識度。

以三大元素融合所愛：GAKI RACE 誕生的背後故事

GAKI 來自日文的「小屁孩」，JT 藉此期許自己保有不畏他人眼光、追求熱情的純真勇氣。為了創造出使人眼睛為之一亮的原創性角色，JT 開始思考，「屬於自己的元素是什麼？」他想起從小就喜歡的汽車，想將汽車工藝之美融入作品。他將車設計成像滑板一樣的移動裝置，角色踩在上面，如此一來手上便可以拿著武器等道具，有更多展現個人魅力的空間。

創作角色時，JT 首先著重的是顏色，顏色能夠反映出角色的個性、特質，也是最容易令人留下印象的元素。其次是融合動物形象，他認為動物是大自然給創作者的免費素材，帶來滿滿想像力。在看了電影《賽道狂人》後，他對賽車產生了極高的興趣，因此也將賽車的造型變化融入角色創作中。

視覺設計定案後，他先繪製三視圖，再以 ZBrush 建模，最終 3D 列印，整個過程大約需要四個月，玩具身上的卡榫、公差都要反覆測試，才能讓玩具活動自如。上色完即可開始組裝零件，攝影製作宣傳素材，最後再進行開模的工序，從生產到出貨又需將近六個月的時間。

從動態形象到有故事的動畫，GAKI RACE 拍攝挑戰重重

透過自學成為定格動畫導演的 Jordan 在社群上有多支熱門影片作品，「動起來和動得很厲害是兩回事，」JT 一直相當欣賞他的作品，做出 GAKI RACE 後便決心邀請 Jordan 合作，志趣相投的兩人合作起來也十分愉快。 《GAKI RACE》系列動畫共有五部作品，活靈活現地展現了每一款玩具的獨特魅力，然而短短 30 秒的動畫光是拍攝就要花上兩個月的時間，投入的成本、心力不容小覷。接到讓玩具「動起來」這個任務後，Jordan 思考的是如何滿足客戶深層的需求。同樣身為玩具愛好者，Jordan 發現近十年雖然生產技術、設計美感大幅躍進，但行銷宣傳仍停留在靜態照片，因此在系列第一支影片中，他便以動態強調玩具的形象、機能，呈現帥氣的動作。然而，他認為 GAKI RACE 除了是好看的玩具，更可以是擁有完整背景世界的「角色」。於是，他和 JT 討論將剩下的四部加上場景和動態效果，使動畫更加完整。場景的靈感來自巨型生物的骨骸，並將肋骨換成排氣管和鋼筋，強調賽車的機械感，圓形賽道的紋理則由 AI 生成後，Jordan 再進一步以 Photoshop 修飾。

在道具師的幫助下，場景中的每個細節都能夠拆開重組以利不同鏡位拍攝。經過兩個月的製作，實際的場景完成後約有一個人高。在後期製作時，Jordan 經常需要借助 Photoshop 中的生成擴張功能填補背景、修改穿幫的部分。在拍攝過程中對 Jordan 來說，最大的挑戰是鏡頭高速運動的場景。他們反覆移動又大又重的軌道地板，創造無限迴圈的賽道。而為了呈現逼真的跳躍姿態，Jordan 甚至親自模擬動作拍攝動態參考。早期在創作停格動畫時，他多以 After Effects 合成爆炸的特效，後來逐漸轉為以棉花模擬煙霧實拍，而此次《GAKI RACE》中的爆炸場景就用光了五年來庫存的所有棉花，是 Jordan 拍過最難的場面之一。此外，3D 列印的玩具樣品擁有複雜的功能零件，同時也相當脆弱，Jordan 十分擔心把唯一的模型弄壞，經常需要另做補強。

將生機帶入玩具，故事的力量是未來決勝關鍵

從動態形象到生機勃勃的動畫短片，這趟旅程對 Jordan 來說是個始料未及的有趣轉變。「當單純拍攝玩具的動態形象時，玩具就像是模特兒，好看但沒有個性、故事。」Jordan 分享，「但有了場景之後，玩具變成有故事的角色，有了動機跟衝突 。」因為 JT 就是原作者，兩人的討論相當順暢，也迸發出許多有趣的火花，例如吸食機車廢氣狂歡的場景，就是他和 JT 激盪出來的神來一筆。他以鋼鐵人玩具舉例，玩家收藏鋼鐵人並不只是因為帥氣的外型，電影、動畫中的動態展現帶來的故事性也大大加乘。JT 也補充，由於 3D 列印、AI 等技術興起，製作門檻降低，近年個人玩具品牌越來越多，玩具背後乘載的意義和故事便是脫穎而出的關鍵。日前，他帶著 GAKI RACE 前往日本參加模型展 Wonder Festival 2024 Summer，獲得國際讚譽，也開始投入系列遊戲的開發。他鼓勵對玩具設計有熱情的人放手嘗試，從做中學，並融合個人愛好創造風格。