《那張照片裡的我們》由湯昇榮與鄭乃方共同執導，是一部以「中壢事件」為時代背景的愛情電影。電影講述一名照相館攝影師愛上來自韓國的跆拳道教練的故事。

在電影映後時，主創團隊分享韓國跆拳道教練的設定，在 1970 年代約有 1,500 多名外國人來到臺灣，其中包含韓國人士。當時跆拳道正積極向海外發展，加上韓國在越戰中的運用跆拳道戰術獲得很大的幫助，促使蔣經國政府有意將跆拳道引入臺灣。但是臺灣當局政府又會如何使用跆拳道這項戰術，也是劇情中埋下的引爆點。透過這樣的歷史脈絡，進一步深化了角色與時代之間的張力，目前《那張照片裡的我們》現正熱映中。

（注意！以下內容含故事劇情，請斟酌閱讀）

看點一：臺韓青春視角下的民主對話

故事圍繞在范賢英（李沐飾）、李弘國（宋柏緯飾）與金浩熙（鄭振永飾）三位人物。李弘國來自臺灣，以留著長髮、熱愛音樂的形象登場；金浩熙則來自南韓性格沉穩的跆拳道教練，帶著不堪回首的過往來到臺灣開設道館，暫避風頭。兩人各自面對自己國家政府抱持不同觀點，並愛上同一位女性中產生思想碰撞。女主角范賢英則暗指臺灣未來的發展方向，在兩位男性的守護之下，展現獨立思考與自主意志，精神延續至今的臺灣政治發展脈動。

看點二：打開「中壢事件」的觀看方式

電影中最細膩且巧妙的設計，在於對「觀看」的處理。女主角范賢英總是隨身攜帶相機，片中也反覆呈現相機觀景窗的畫面，詮釋范賢英的擅於觀察。

但是電影又賦予范賢英患有閱讀障礙的設定。她初次在照相館與金浩熙相遇，金浩熙身為韓國人，不熟悉漢字書寫，便請范賢英代簽名。實際上，范賢英因閱讀障礙將他的名字簽錯，金浩熙沒有發現，反而稱讚了范賢英，顯示距離涵容了一些錯誤。之後，范賢英教會金浩熙使用相機，兩人透過影像這種最直觀的媒介，跨越語言隔閡，逐漸認識彼此。

另外一個對於「觀看」的設計，是片中范賢英的父親因眼疾暫以獨眼形象出現，經歷一場抗爭事件後，父親眼睛康復並取下眼罩，重獲雙眼的視野，象徵他在動盪之後，看清了政府的暴行與現實的真相。

看點三：影像作證的愛情，串聯臺韓民主記憶

劇情中的抗爭運動，委婉地隱射 1977 年的「中壢事件」，並在結局片段重現 1980 年的「光州民主化運動」。讓敘事視角由臺灣在地的抗爭經驗，擴展至韓國的民主化歷程，形塑出跨國的歷史對照。 

觀影過程並未因篇幅過大顯得鬆散，反而巧妙結合異國三角戀情，串聯臺韓兩國民主運動的歷史相似性。最細膩之處在於，范賢英將曾記錄「中壢事件」的相機贈予金浩熙，而他再以同一台相機拍下「光州民主化運動」。兩人彷彿共用同一雙眼睛，在平行時空般的情感連結中，共同見證兩國的民主化運動歷史。

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