「復古」經常是許多藝術家最愛的藝術風格，看著他們打造的作品，都有股濃濃的懷舊感，仿佛讓人穿越時空，來到了那個年代一般。來自荷蘭的 3D 通才Jochem Aarts 也向我們分享復古機車藝術《Ride it, Like you stole it》的創作過程，一起來看看它是怎麼運用 Maya、PhoenixFD、V-Ray、Substance Painter 等軟體，打造精緻懷舊的機車藝術。

復古機車藝術《Ride it, Like you stole it》

使用軟體：Maya、Mudbox、PhoenixFD、V-Ray、Substance Painter、Photoshop

完成年分：2020

向我們介紹一下該作品並分享工作流程？  

Jochem：由於我一直很熱愛復古的改裝車、機車騎士與搖滾樂，因而啟發了我所做的創作。Maya 是我最熟悉的創作工具，包含建模，著色和渲染都在該軟體上執行。 首先，我建造了頭骨的粗略模樣，再導入 Mudbox 雕刻細節，完成最終的形狀。最後，導入 Displacement 位移貼圖到 Substance Painter 中，轉為高度貼圖(Height map)，進一步繪製模型的材質。

接著，我使用 Phoenix FD 創作煙霧。可能會有些人問說，用 Photoshop 繪製煙霧圖像，不是更快、更簡單嗎？雖然說的沒錯，但用 Photoshop 繪製的煙霧在外觀上以及流動感上都缺乏真實感，效果有限。如今，用 3D 軟體創作的煙霧，會和其他的 3D 元素相互衝擊、呼應，進而產生更好的效果。

分享如何製作布料的細節？  

Jochem：背後的標語布條是由許多圖層組成，但實際上非常簡單。最重要的一點就是「保持乾淨的 UV 佈局」，方能讓布料紋理均勻地分佈在布條上。布料原先底色是紅色，我增加一些雜訊貼圖讓它產生髒污感，髒污大小隨機變化來得到細微的光澤。再來，法線貼圖上則用來呈現織品的圖樣，以及較大摺痕的痕跡。

另外，我複製同一份材質，稍為對其 Diffuse 顏色做了些色彩校正，來呈現較乾明亮的範圍。接下來，我從文字中取出遮罩，使文字線背後的紋理更乾淨一點。再來就是布條上的文字，則是先用一個銀色的材質，然後我把雜訊往水平方向拉扯，再用原先從文字取出的遮罩將部分文字效果遮掉，產生褪去的痕跡。最後，我在相同的文字遮罩上增加 V-Ray Fur，來產生那些垂墜的線頭。一旦上方布條的設定完成後，另一條布條也只要改變文字的遮罩即可。 

在 Substance Painter 繪製紋理時，需要做什麼準備？  

Jochem：Substance Painter 雖然很棒，但不到完美。 為了創造出最佳材質效果，必須將 UV 佈局弄得整齊而不重疊。 之後進到 Photoshop 中修改時會變得更容易。 最好也確認所有法線都指向外，不然將會看到一些怪異的缺面。  

在 Substance Painter 堆疊圖層，創造不同材質的關鍵是什麼？

Jochem：「謹記，切勿只使用內建標準的材質與遮罩」。你可以看到許多作品都是在 Substance Painter 中繪製材質。做著各種誇張邊緣損壞、撕毀的造型。但現實生活中，這幾乎不太會發生。多找一些參考圖片，並將其與你的紋理進行比對，才會發現到材質的損壞、髒污程度比內建的遮罩還少。然而有時對模型進行過多的處理，確實會迷失方向，但可以慢慢去調整它，不要因為看起來很酷炫，就認定這是作品所能呈現最好的效果，永遠都還會有更多的可能性。  

創作時最大的挑戰是什麼？ 

Jochem：最大的挑戰是實現自己的期望。 創作的源起幾乎都是看到一些出色的藝術品，希望自己能創作出相同的外觀和感覺的作品，或是以 3D 形式進行轉化。儘管已經改變了數十次構圖，添加、刪除了許多物件、更改了顏色，並多次懷疑是否做太超過過太少。找出適當的平衡對我來說永遠是最難的一塊，即便因此把作品擱置也沒關係，因為藝術永遠都沒有完成的一天，每次創作都能發現新的可能性。