隨著科技不斷的提升，影視製作方式也跟著推陳出新，從《一級玩家》到《曼達洛人》的誕生，越來越多好萊塢創作者開始採取「虛擬製作」的方式，打造更加奇幻的世界觀，訴說更有趣的故事。在 GTC 中國線上大會，特效公司 Pixomondo 以在好萊塢創作的經驗，暢談虛擬製作的三大優勢－虛擬勘景、遠程協作及最新的 LED 智能攝影棚技術，並分享他們正在北京進行 LED 智能棚測試的實戰案例成果，現在讓我們一起快速了解影視創作的未來－虛擬製作。

改變影視創作的三種新製程－虛擬勘景、遠程協作、LED 智能棚  

傳統的影視製作都是採線性的流程，從前製準備、拍攝、最後進到後製調整。然而線性製程經常面臨到彈性不夠，導致後製工作變得更多的窘況。虛擬製作則能把這三個階段全部融合在一起，創造一種前所未有、易於更改的影視作業方式。舉例來說，像是「虛擬勘景」，則是採用無人機技術，派遣技術團隊到當地建置虛擬場景，之後導演或是製作人能以 VR 或 AR 的方式進行勘景。Pixomondo 亞洲區首席運營官兼特效監製 Jan Heinze 特別強調：「虛擬勘景為創作增添更多可能性，創作者能不受距離、時間或某些重大原因限制(像是疫情)，靈活地掌控現場環境的一切細節，加速拍攝製程。」  

除了「虛擬勘景」外，以遠程協作的方式，在前製時進行可視化預覽與計畫(國外稱其 Previs)，早已成為當今影視的趨勢。藉由 3D 動畫技術模擬導演內心的畫面，進而測試拍攝內容的複雜度與困難度，之後進到「基於技術預覽和後期預覽」階段，則是拍攝團隊運用實景拍攝+數位技術方式完成 Previs預想好的效果，有的時候運用實景能創造最好的畫面效果，有的時候採用虛擬攝影技術，在虛擬場景中嘗試運鏡效果或構圖，才能完成電影製作人的願景，例如在 LED 智能棚拍攝。Jan Heinze 提及：「LED 虛擬攝影棚是用 LED螢 幕取代綠幕，藉由 Unreal 或 Unity 等遊戲引擎，建置即時的虛擬場景，再使用動作捕捉系統跟蹤物理攝影機，改變 LED 的透視關係，將攝影棚錄製到的東西與虛擬場景做結合，這項技術被廣泛運用在《曼達洛人》中。」

智能棚現場有 270 度 LED 螢幕，不僅拿來當作背景，還可以作為光線來源。Jan Heinze 舉例，《曼達洛人》的頭盔是反光頭盔，大多來自 LED 螢幕的反射。這樣的好處在於，終於能在現場去尋找合適的燈光，而不是依靠後期，多更多心力去調整。Jan Heinze 表示：「LED 智能棚能讓攝影師跟導演真的沉浸在虛擬世界中，假設攝影棚的道具位置改變，虛擬的畫面就會跟著改變，不需要多餘的後製註記。加上場景的光線也是一致的，LED 天空或是背景的反噬光都會打到你拍攝的物件上。」儘管LED智能棚突破傳統綠幕和實景拍攝，帶來更多可能性，但也會面臨責任依歸的問題，比方說誰負責操作甚麼。因此它也延伸出新的工作職位－虛擬藝術部門。Jan Heinze 解釋：「它可以說是傳統美術部門的延伸，以 3D 可視化技術，提供劇組在前製時規劃場景的外觀，包含道具的擺設、物件大小等等，都可以在前製時確認。」 

                                        虛擬勘景、虛擬場景建置示意圖 （圖片來源 / 截自 NVIDIA GTC China）

北京的實驗創作計畫－《記憶容器》  

特效監製 Jan Heinze 也提到 Pixomondo 的未來計畫：「我們將在加拿大多倫多創立世界最大的 LED 攝影棚，270 度環形 LED 天花板，預計 2021 年 1 月開放，目前正在準備製作一部大型專案。」然而除了好萊塢的影視製作市場外，近年來亞洲影視市場的崛起，也讓 Pixomondo 將觸角伸進亞洲，並計畫將 LED 智能棚的技術深根於中國當地。因此他們先在中國較小的攝影棚進行實戰演練，裝載與多倫多大型攝影棚相似的技術、組件與軟體。

Pixomondo 也與中國當地影視製作人合作實驗短片《記憶容器》，去測試既有的流程以及可能會發生的問題。Pixomondo 虛擬製作總監 Christoph Zollinger 認為：「若能了解沒用過該技術的電影人，會怎麼運用我們的工具拍攝，相信能激發更多創意的可能，也藉此獲得技術反饋。」畢竟中國的影視製作市場與好萊塢不同，團隊需要弄清楚要多大的空間才能滿足當地得拍攝需求，還有中國怎樣類型的影視內容需要該技術。因此 Pixomondo 創建了三個環境，組成一個世界觀，共同打造出《記憶容器》這部短片。從晨光到夜景，從真實到虛幻，希望讓中國製作人了解 LED 棚即時更改場景的效果，也一窺其燈光表現的彈性與能力。

觀看《記憶容器》完整片段

                                           《記憶容器》劇照與片場照（圖片來源 / 截自 NVIDIA GTC China）