2022 安錫國際動畫影展於 6 月 20 日公布得獎名單，今年入選名單可說是陣容堅強，有曾榮獲 2012 年安錫影展水晶獎的導演 Anca Damian 新作《The Island》、日本著名獨立動畫導演山村浩二《幾多の北》等。另外，值得關注的是改編自村上春樹的幾部短篇小說的《Blind Willows, Sleeping Woman》，安錫影展官方甚至宣稱為「今年最值得期待的動畫作品！」現在就跟著映CG，一起了解本次的入圍與得獎完整名單吧！

主競賽單元－入選電影介紹

水晶獎：《Little Nicholas》－法國、盧森堡

本片將在坎城影展進行全球首映。改編自 René Goscinny（Asterix）創作並由 Jean-Jacques Sempé 繪製的同名兒童繪本(曾被多次改編成動畫與真人電影)，故事將描寫主角小尼古拉斯與小男孩在巴黎玩耍所遭遇的危機。本片由《我和我的小白獅王》法國導演 Gilles de Maistre 和《貓的一生》動畫師 Amandine Fredon 共同執導，並邀請原作者的女兒 Anne Goscinny 和美國編劇 Michel Fessler 共同編寫劇本，並交由《小王子》動畫公司以及四家跨國動畫工作室聯合製作。電影採用「中國水墨」的美術風格，試圖仿造原著插畫家原創藝術的美學和質感。 

評審團獎：《No Dogs or Italians Allowed》－法國、義大利

獲法國凱撒電影獎最佳動畫短片導演 Alain Ughetto 推出新作，其前作《Jasmine》曾入選 2013 年安錫影展，本片為半自傳電影，講述家族在 20 世紀離開義大利故鄉到法國定居的故事，並將期間歷經的兩場戰爭描繪出來。 

評審團特別獎：《My Love Affair with Marriage》－美國、拉脫維亞、盧森堡

本片為拉脫維亞導演 Signe Baumane 耗時六年製作的第二部長片，長期關注當代女權議題的她，本片也是圍繞在這主題。故事講述從小女孩就深信女性只要遵守社會所期待的，愛就會解決她所有的問題。但隨著年齡的增長，愛的概念卻似乎有些不對勁，她越是試圖順從，她的身體就越抗拒。 

評審團特別獎：《Blind Willows, Sleeping Woman》(盲柳，與睡覺的女人)－加拿大、法國、盧森堡

改編自村上春樹的幾部短篇小說，在安錫官方新聞稿稱其為「今年最受期待的動畫長片！」。故事描述一場地震後出現的一隻巨型青蛙，將揭開「他們一直隱瞞的真相」。在導演 Pierre Foldes 的官方網站中提到，村上這幾篇短篇小說常被定義為魔幻現實主義小說，而動畫是一個很適合述說此故事的媒介，電影將由記憶、夢境和幻覺組成，因地震的影響，邪惡的樹木、巨大的蠕蟲、秘密的願望、未知的密碼、神秘的空盒子和黑暗無盡的走廊將出現在主角的生活中，他們必須找到自己的真實身分，並重新建立連結。 

《Charlotte》－比利時、加拿大、法國

本片導演 Éric Warin 曾參與法國經典動畫《佳麗村三姊妹》製作，《Charlotte》為其第三部動畫長片，並與首次執導的 Tahir Rana 合作。本片改編自真實故事，在德國二戰期間，熱愛藝術的猶太畫家 Charlotte，因反猶太主義政策，使其人身安全備受威脅，最後在 26 歲那年於奧斯威辛集中營去世。電影為傳記片，講述了她不朽的短暫人生故事。 

《再見，Don Glees！》－日本

本片由日本女動畫導演石塚敦子擔任編導，MADHOUSE 進行製作，並找來導演前作《比宇宙更遠的地方》製作團隊合作。故事描述少年鴨川朗真生活在離東京不遠的鄉下，他與同樣不善交際的御手洗北斗組成了二人團體「Don Glees！」，在高一暑假某天新加入的團員佐久間雫無意的一句話，卻意外成為放火燒山的犯人，為了證明自己的清白，三人踏上一段冒險旅程。 

《The Island》－羅馬尼亞、比利時、法國

曾以《Crulic：The Path to Beyond》榮獲 2012 年安錫影展水晶獎，2021 年導演 Anca Damian 新作再度入選，重新詮釋《魯賓遜漂流記》，透過視覺詩歌和象徵主義呈現，為一部色彩繽紛、富有詩意、有趣的音樂寓言故事。 

《海岬的迷途之家》－日本

《悠悠哉哉少女日和》系列導演川面真也新作，改編自柏葉幸子的同名奇幻小說，為 311 大地震十年特別企畫系列作品。劇情講述無家可歸的十七歲少女與遭逢家庭巨變而失聲的八歲女孩，於東日本大震災後相遇。在避難所裡，一名素未謀面的奶奶向她們提出邀請，一起前往海岬上的古屋生活，古屋老舊卻舒適，還能變出各式美味料理，處處暗藏著祕密。就在三人的生活漸漸重回正軌時，過去的傷痕也逐步被喚醒，而奶奶在晚餐後娓娓道來的古老神話，竟真實出現在她們眼前。

《Nayola》－波蘭、比利時、荷蘭、法國

José Miguel Ribeiro 是非常知名的動畫短片導演，《Nayola》是他首部動畫長片。出身自葡萄牙人口最多的城市之一阿馬多拉，當地擁有大量的非洲移民，尤其是安哥拉和維德角等地，長期深入非洲安哥拉歷史的他，新作主要講述來自同個家庭三名女性的命運，她們如何被生活與歷史的暴力欺壓。電影勇敢地陳述了安哥拉婦女的鬥爭，並向其致敬。 

 《Unicorn Wars》－西班牙、法國

正反拍 (Contrechamp) 競賽單元 /另類長片－入選電影介紹 

另類長片大獎：《幾多の北》 - 法國、日本

由日本著名獨立動畫師山村浩二執導，他以眾多短片作品而聞名，如獲得奧斯卡提名的《頭山》（2002 年）。本片充滿豐富、無對話的小插曲，讓人感到荒涼且充滿噩夢，然而在山村的手筆下，卻顯得懷舊和可愛。這部電影的基礎是山村在 2011 年東日本大地震後創作的一系列插圖和文字。他希望透過電影，將現實事件造成的苦難提升至神話般的境界，並為人類生活的荒謬和悲劇注入希望。如同電影院中的銀幕一樣，即使在最黑暗的空間中也能找到光明－那就是電影。 

延伸閱讀：專訪入圍奧斯卡動畫短片《頭山》日本導演，分享多年製作動畫的經驗談

評審團特別獎：《Chun Tae-il: A Flame That Lives On (Tae-il-i)》 - 韓國

本片根據1970 年的真實事件改編，故事聚焦在一位從 16 歲起在平和市場擔任縫紉助理的全泰壹，面臨著惡劣的勞動條件的他，將透過革命改善工作條件，實踐《勞工標準法》。這起事件改變了韓國社會的勞動條件。動畫由《學校2017》張東潤、《少年法庭》廉惠蘭、《雞不可失》陳善奎配音。 

《Aurora's Sunrise》 - 德國、亞美尼亞、立陶宛

故事描述年僅 14 歲的 Aurora Mardiganian 面臨著亞美尼亞的種族滅絕暴行。她憑藉運氣和勇氣逃到了美國，而她的悲慘故事在美國造成了文化性的轟動，並主演了一部改編自她的生活經歷的好萊塢電影，也讓她美國歷史上最大的慈善活動的代言人。動畫將敘述這段冒險經歷，她我面面對失落、創傷和貪婪，以及她如何努力維持人性。

《Home Is Somewhere Else》- 美國、墨西哥

這部 2D 動畫以三個關於移民青年的個人故事為主，凸顯他們所面臨挑戰。這些故事由真實的孩子和其家人配音，由口語詩人 Lalo 「El Deportee」 編織在一起，這部電影的主持人和 MC 充滿活力的「西班牙式英語」打破了框架，向觀眾述說他們的冒險。每個故事都有自己獨特的視覺動畫風格，由三個不同的團隊繪製。 動畫讓我們能夠真實地看到和感受這些角色最糟糕的噩夢，以及他們對更美好未來的多彩希望和夢想。 

《Khamsa – The Well of Oblivion》 - 阿爾及利亞

這是阿爾及利亞首度入選安錫國際動畫影展。動畫描述在一口黑暗的井裡，失憶的 小男孩Adi孩恢復了意識。在兩個奇怪的生物的陪伴下，展開尋回記憶的冒險，此部長片深奧具有啟發性，讓人聯想到 Frederic Laloux 或《畫畫小人國》導演 Jean-François Laguionie 等創作者，但還是有自己的個人風格。希望本片能為北非動畫揭開新頁。 

《My Grandfather's Demons (Os demónios do meu avô)》 - 西班牙、法國、葡萄牙

葡萄牙導演 Nuno Beato 首部定格動畫長片，故事講述在職場上成功的 Rosa，聽到爺爺過世後，被爺爺帶到家鄉，發現了家族不為人知的秘密。全片開發三年，繪製 2813 張分鏡，並由30 人組成的團隊，耗時 12 個月拍攝而成。安錫官方表示，這是一部深刻的家族故事，電影對歷史根源如何影響現代社會關係，有著非常深刻的描寫，且帶來不只一種拍攝技術，非常令人驚訝。

《The Other Shape (La otra forma)》 - 哥倫比亞

由 Diego Guzman 執導的無台詞動畫長片，故事講述主角與印刷機生活了 20 年，終於把自己變成了正方形人，但一次意外，他必須變成不同形狀，這違背了他的信仰，他就此展開一趟冒險旅程，然而他卻意識到「另一種形狀」可能還是真正的他？本片在 2010 年展開，直到 2014 年才開始進入製作期，導演在一個外媒專訪中表示：「本片不是要述說意識形態或是革命叛亂，而是描述我們生活的世界。我們已經習慣了成為正方形人，是因為正方形在社會上是正常的。本片透過主角的內心衝突，使觀眾挖掘除了正方形外的其他可能性！」本片導演也提到自己的創作深受今敏影響。 

《Quantum Cowboys》 - 美國

導演 Geoff Marslett 在本片中使用轉描法並添加了時間旅行的劇情要素，讓安錫官方大開眼界。故事講述兩個倒霉的流浪者 Frank 和 Bruno，與 Linde 合作收復她的土地並跋涉穿越 1870 年代的亞利桑那州，尋找一位邊疆音樂家。電影結合複雜的量子時間理論與藝術哲學思考，詮釋社會歷史和記憶，但還包含槍戰、馬、舞廳、仙人掌和沙龍等元素，非常獨特。 

 《Silver Bird and Rainbow Fish》 - 美國、荷蘭

《Yaya e Lennie – The Walking Liberty》 - 義大利

故事的講述 Yaya 和 Lennie 在世界末日後的冒險，穿梭在科幻場景和敏感生態圈中。導演 Alessandro Rak 以高深的眼界，創作所有年齡層觀眾都能接受的故事。成人觀眾能享受電影精煉的語錄，並反思自由、法律和共存的概念，而兒童觀眾則會沉迷於這對近年來最溫柔、最有趣、最感人的朋友冒險中。這是一部擁有豐富色彩與音樂的電影，故事核心是對友誼的讚歌，講述最純粹的自由。 

資料來源：Variety、Zippyframes、Annecy 、Locarno Film Festival 、PÖFF 、NCCA 。文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。