近年來 Netflix 不斷推出新的原創影集，在 3 月上線的動畫影集《愛×死×機器人》，一推出就獲得觀眾好評不斷。這部影集由來自各國 15 家動畫工作室聯手打造 18 部動畫短片，在《控制》導演大衛芬奇和《惡棍英雄：死侍》導演提姆米勒的監製下，每部皆有自己的特色與美學風格，而國外媒體 Animation magazine 訪問到《愛×死×機器人》的核心製作團隊 Blur studio，來談談《愛×死×機器人》幕後製作的秘密。 

《愛×死×機器人》動畫影集起因​ 

根據 syfywire 報導，《惡棍英雄：死侍》導演提姆米勒最初是一名動畫師與特效總監，1995 年與同事一同創立了 Blur studio ，也曾靠著動畫短片 《Gopher Broke》入圍奧斯卡最佳動畫短片，之後才接到《惡棍英雄：死侍》的執導工作，踏上了導演之路。《愛×死×機器人》並非提姆米勒與大衛芬奇第一次合作，早在十年前，兩人就嘗試要改編美國知名漫畫《Goon》成動畫，只可惜《Goon》動畫製作停擺，但兩人對於18禁成人動畫的熱愛並沒有停止，相反的更是促成了《愛×死×機器人》的誕生。  

與 14 家動畫工作室合作 ​

  一般來說動畫影集通常都是由一兩組動畫工作室完成，而《愛×死×機器人》特別的是找來了世界各國14家動畫工作室合作影集，並且讓每個工作室發揮自己的美術風格，創造出獨立的每一集，卻又與核心主題相關的系列。

多年來，我們一直與這些工作室競爭，但我們也非常敬佩他們的才華與能力，因此知道要與這些工作室合作，並將每個工作室獨特美學的短片集合在一起，這樣的創作也讓我們非常興奮。

Blur studio 的 VFX 總監 Jerome Denjean​

展現超寫實的遊戲動畫風格 ​

Blur studio 不僅是《愛×死×機器人》的總領導，也在影集中做了三部短片，分別是《索尼的優勢》、《套裝》、《變形者》。Blur studio 以超寫實的遊戲動畫風格而聞名全球，因此在《索尼的優勢》與《變形者》中，可以看到 Blur studio 展現細緻且真實的美術風格，然而在《套裝》這部短片卻是用手繪 2D 加上 3D，展現 Blur studio 與眾不同的創作面。總監 Jerome Denjean 則是認為 Blur studio 之所以能展現這樣的美術風格，一切都要歸功於渲染軟體 V-Ray。「我們認為觀眾應該想看到更真實更成熟的動畫，而現在動畫製作有了 V-Ray，在短片製作上使用它，讓我們的短片更加獨特，也終於能滿足觀眾的需求。」