《膽大黨》（DAN DA DAN）自 2024 年 10 月 3 日開播以來，以幽默無厘頭的故事風格在網路上引發熱烈討論。然而，第 7 集播出後一改輕鬆基調，帶來深刻動人的故事，更被許多網友封為「神作」。在好評不斷的熱潮下，官方近期公布《膽大黨》第二季即將在 2025 年 7 月播出。本次映 CG 非常榮幸邀請到《膽大黨》3D 藝術家李欣恬，與我們分享她至國外求學與工作經驗，並揭露《膽大黨》的製作幕後。

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不僅專精於動畫表演，同時也是動畫通才

李欣恬大學與研究所皆在臺藝大多媒體動畫系就讀，在臺求學階段，她對動畫各項製作流程皆感興趣。隨後，進入實習工作後，主要負責動畫表演（Animation），因此她逐漸專精於這領域。她表示：「相比之下，燈光（Lighting）、綁骨架（Rigging）和合成（Compositing）等技術需不斷學習新技術，以應對科技變遷，而動畫表演相對穩定，只需理解表演概念，即能掌握大致技能，不易隨著科技更迭而被淘汰。」 

就讀研究所期間，李欣恬透過菁英計畫遠赴法國，於著名動畫學校 GOBELINS Paris 進修一年。畢業後，她進入 Illumination Studios Paris 擔任 3D 動畫師兩年，後來因伴侶在日本獲得 Netflix 的工作合約，她決定一同前往日本發展。當時她只投履歷給 Science SARU 動畫公司，即成功錄取，往後也成了《膽大黨》的幕後製作團隊的一員。

國外動畫教育注重與產業接軌，臺灣則重視團隊合作訓練

有過臺灣與法國求學經歷的她，也與我們分享兩者動畫教育的異同之處，在軟體教學方面，過去 GOBELINS Paris 與臺藝大多媒體動畫系均以 Maya 為主。軟體學習上，臺灣與法國沒有太大的差別，但教育的重點不太一樣。

GOBELINS Paris 動畫訓練都更著重於學生畢業後能立即進入職場。四年學程中，前兩年學生需掌握動畫各項技術；而在第三、四年則要再次申請學校，選擇專精技術進一步學習。

臺灣的動畫教育以通才訓練為主，與 GOBELINS Paris 學程前兩年類似，學生需掌握動畫基礎技術。但若要專精某一領域，往往需透過自主學習來補足專業知識，也讓臺灣動畫產業在職場銜接上存在些許落差。她以自己剛大學畢業進入雷亞遊戲（Rayark Inc）工作為例，面試官告訴她公司主要使用 Unity，動畫表演則使用 Spine，這些工具在學校並未學習過，所幸公司的主管也相當有耐心，一步一步從頭教起。當時負責過場動畫和動畫表演的她，其中包括角色動作的循環設計。例如，跑步或呼吸的重複動作，並根據角色的臺詞搭配適當的動作循環。這些製作概念則是她在職場上接觸到後才開始訓練，這也反映出臺灣教育所學到的知識，不一定能在進入職場後直接派上用場。另外她也提到，臺灣的動畫教育最珍貴之處，是學習了豐富的團隊合作經驗。例如，分組製作動畫短片，以及參與協作舉辦系展、畢業展和研討會等活動。

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從面試、工作氛圍、工作分配，法國與日本兩地職場文化的差異

不同國家民情間接影響了職場文化差異。以法國 Illumination Studios 和日本 Science SARU 兩間公司的面試流程為例，前者面試內容偏向簡單實用。面試官會請應徵者進行簡短的自我介紹，隨後說明公司專案內容及應徵職務，確認是否符合應徵者需求。後者則將面試分為兩個階段，並由多位面試官參與。第一階段通常由 CEO 或高層主管主導，面試問題較為廣泛，例如，詢問「你最喜歡的電影是什麼？」表面看似是朋友聊天般，實際上則藉此了解應徵者的個人特質。

在職場氛圍方面，在法國公司中午同事們會一起吃飯，下班後也常常聚在一起喝酒聊天，並會自由地在辦公室走動。強調工作與生活應分開，即便對動畫充滿熱忱，也不會將其視為生活的全部，更傾向重視工作績效，並獲得相對應的酬勞與福利。相對而言，許多在日本工作的動畫師對產業充滿熱情與理想，為了能成為更好的動畫師或達到更高的職位，會願意為工作付出更多時間。

法國的工作模式相對彈性，團隊會願意嘗試使用新的動畫軟體，若發現其效果更好，便會全體轉用，捨棄既有的軟體。在團體討論過程中，也不強調階級概念，可以提出主管未曾想到的意見。反之，日本動畫產業經過長年發展，採類似工廠流水線的工作模式，讓每位職員專注於發揮自己的長處，職位劃分非常清晰，並高效產出大量動畫作品。

回到臺灣，氛圍則介於法國的彈性與日本的嚴謹之間。若有計劃出國求職，建議根據目標動畫公司的風格準備作品，或專注展示應徵職位的相關作品，避免加入不相關的內容。

Maya 適於執行大型專案；Blender 則在三渲二的製作上更省時

Maya 與 Blender 是動畫製作圈中兩款討論度極高的 3D 軟體，李欣恬分享了兩者的使用經驗。她談到，Maya 常用於大型專案製作，特別是參與人數眾多、資金充足且時間較為充裕的專案。像《奧術》就是透過 Maya 製作。Maya 的優勢在於穩定性，並可根據每個部門客製化外掛程式以提升效率，並在檔案管理、安全防護也具有強大功能。

至於《膽大黨》為何選用 Blender，李欣恬則打趣地說：「我們最終選用 Blender，只是因為主管個人在使用 Blender。」但她也提到，Blender 的首要優勢就是開源免費，不需投入太多資金，十分適合中小型專案，特別是在需要快速產出情境畫面的情形下，其可在短時間內達到不錯的效果。此外，Blender 在三渲二風格的製作上，效率也比 Maya 高。 這也使得 Blender 成為短期專案的首選。然而，Blender 的高頻率更新既是優勢也是挑戰，雖然能將製作效能一再提升，但這也讓使用者得不斷適應新的介面與功能。

使用 2D 還是 3D？告訴你《膽大黨》最後怎麼選！

目前在《膽大黨》製作團隊中擔任 3D 藝術家的她，負責多項工作，涵蓋 3D 建模、骨架綁定、動畫表演以及特效等。除此之外，李欣恬也被分配次要角色的三視圖繪製。在角色設計過程中，她會分析原作漫畫風格，並想像該角色在動畫各個角度下所呈現的樣貌，這些考量有助於提升角色在動畫表演的可行性。

《膽大黨》的製作方式結合了 2D 與 3D 技術，每個鏡頭決定採用何種技術，皆由導演與製作人評估，以求在有限時間內達到最佳效果。例如，有些角色因其設計細節，適合用 3D 來執行，像第 2 集的相撲星人（佛拉特伍茲），其身上有許多條紋細節；第 4 集的螃蟹怪物，其表層有許多顆粒。若使用 2D 製作，每一幀雕琢紋理上會非常耗時，所以運用 3D 來製作會更有效率。反之，有些角色使用 2D 繪製會更有效率，如第 7 集的長髮怪物有大量甩動畫面，這些透過 2D 繪製，動畫表現會更加地流暢。

完善的三渲二動畫製作，關鍵在明暗交界線

《膽大黨》以 2D 動畫視覺風格為核心，並使用「三渲二」（3D 模擬 2D）技術來確保視覺上的統一。過程中，團隊需要特別注意貼圖、陰影、動態與合成四個要素。

在貼圖方面，日本 2D 動畫的陰影區塊通常銳利且平滑，而 3D 貼圖若帶有漸層的明暗交界線或過於清晰的紋理細節，容易讓畫面產生強烈的 3D 感，削弱 2D 的視覺特質。因此，為了貼合 2D 動畫風格，3D 貼圖的紋理需要調淡，使其不過於清晰。

陰影處理則是最重要的關鍵。3D 動畫常透過算圖生成細膩的陰影漸層，並隨模型的凹凸表現自然變化，這正是其展現立體感的主要原因。然而，2D 動畫的陰影則以明確的線條和單一色塊為主，強調簡潔俐落的效果。為了模擬這種風格， 3D 團隊需要削弱陰影的複雜度，呈現得更加俐落簡潔。

在動態方面，3D 軟體的內建自動補間功能雖能生成流暢的動作，但這種「過於完美」的動態缺乏手工繪製動畫的隨機性與人為瑕疵。因此，製作者會刻意破壞完美與流暢性，例如在角色的動態曲線中加入些微偏移，或故意模擬作畫失誤，藉此增添手工繪製的質感，讓動作更符合 2D 動畫的視覺風格。

最後的重點是合成。在此之前，還有稱為「攝影」的環節。3D 團隊輸出的素材通常是未修飾的素色畫面，且未進行抗鋸齒（Anti-aliasing）處理，角色邊線也缺乏粗細變化。接著透過「攝影」的階段，進行色彩校正、為角色邊線添加筆觸，才會進入合成流程。整體來說合成會先完成 3D 部分，再由 2D 團隊繪製所需效果，例如，有個鏡頭，螃蟹角色的手舉起並且水流下。其畫面是 3D 輸出後再由 2D 畫上水流效果。

製作《膽大黨》的挑戰之處

李欣恬分別舉了賽伯星人（芭娜娜）、相撲星人（佛拉特伍茲）、螃蟹（高速婆婆與地縛靈合體）三個角色為例，分享製作過程中的技術挑戰與解決方法。

賽博星人身上有黑白相間的造型，在 3D 製作上，黑色線條與白色為個別獨立的模型。彷彿白色的角色穿了一個黑色條紋的衣服。也因此角色在動畫表演的過程中，容易出現穿刺，為了解決這一技術難題，製作團隊採分圖層算圖來解決，也花費大量時間調整模型的內部參數。

相撲星人則同樣面臨穿刺的挑戰，為呈現張力畫面，模型會變得極端拉扯。製作團隊透過調整攝影機的角度，將瑕疵隱藏在視野之外。相撲星人有著龐大的外型，常態認知它動作會較為緩慢，但相撲星人擁有多個迅捷有力的攻擊動作，要花費不少時間調整既有力，又保留角色的重量感之間的平衡。

另外，螃蟹在動作表演也花不少心力，尤其角色其中一個造型為六隻人類腳的設計，這種結構在現實中無法實際跑步。由於製作時間緊迫，團隊無法深入研究實際的步態設計，只能專注於讓角色動作在視覺上看起來合理流暢。製作過程中，借鑑了真實螃蟹的步行邏輯，並將其套用到人形腳步的動態設計中。設計概念類似火車輪軸的節奏，讓角色的每隻腳看起來依序踏步。然而，由於腳的體積較粗，動畫中會出現腳互相碰撞的情況，但只要最終效果在視覺上看起來合理即可。

《膽大黨》從漫畫改編成動畫後廣受好評。從角色設計的三視圖到動畫表演，製作團隊在各個階段上都投入了巧思，雖過程緊湊且充滿挑戰，但這也為團隊帶來了許多有趣的創意突破，不禁令人期待第二季將會帶來什麼樣精彩的畫面。

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