先前已投稿兩次的台灣建築設計師莊澤光，此次又帶來其最新系列作品《日夢計畫》，試著將 2021 年對個人生涯與疫情等心境，轉為超現實 3D 畫作呈現，並選了系列中《後現代主義哲學家》、《奔日計畫》、《風化的思想》、《圖書館》、《奇里柯之夢》以及《內化之島》六個作品與我們分享。

延伸閱讀：

【投稿】建築設計師的跨界之旅：用 Maya 打造神明的新科幻形象

【投稿】以現代建築造型重塑歷史知名雕塑，台灣建築設計師運用 Maya、3D Coat、Keyshot 打造迷人系列作

※如果你對動畫產業有嶄新觀點，或是對動畫影集、長片、短片有任何評論，都歡迎投稿到 映CG 信箱，編輯將會查看你的文章，並聯絡後續事宜。 

《日夢計畫》系列作

完成年份:2021
使用軟體:Maya、3d Coat、Photoshop、Arnold

簡單介紹該作品的創作過程與面臨到的挑戰？

莊澤光：這些作品其實為受到 Beeple 影響所展開的每日一作系列，但我目前無法達到像他一樣高頻率地創作。我試著將 2021 年中對職涯、疫情、人生目標等等的變化與心情以超現實的 3D 畫作紀錄呈現。在這一次的投稿中選取了《後現代主義哲學家》、《奔日計畫》、《風化的思想》、《圖書館》、《奇里柯之夢》以及《內化之島》等六件作品，各自代表了我對這變化劇烈一年的感受。創作本身最困難的是如何在工作之餘，三至四天的時間內找到靈感並製作完成。我的作品大多比較靜態，所以在構圖與最初構思上格外重要。我參考很多超現實主義畫家的作品，例如：達利、奇里柯等，並配合我自己的心情與想法完成這一系列的創作。

分享幾個創作的小訣竅？

莊澤光：在這次作品中我使用了很多 Maya Mash 的功能，例如，創造模型上的微小肌理、抽象的幾何構成以及大量物件的渲染等等。透過 Maya Mash 真的降低了很多建模與 Set Key 的時間。創作前期，搭配簡單的手繪稿去構成與三維空間之間的關係，如此在進行 3D 創作時可省掉不少來回調整的時間。

哪個藝術家是你最喜愛且最影響你的？

莊澤光：在這一系列作品中影響我最大的無疑是 Beeple，倒不是說他的作品本身，而是每日一作的這個觀念與我的價值觀不謀而合，而且他的身體力行也激勵了我。在接下來的創作裡除了會逐步地創作作品外，也會開始把更多的媒材投入其中。

本文經 莊澤光 授權發布，內容僅有做字詞修改，保留作者所述內容，但不代表映CG 立場。如需轉載請聯絡原作者。