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STUDIO 4℃ 七年磨一劍,奪下 2025 安錫影展評審團大獎!專訪《Chao,我代表人類跟人魚結婚了》導演青木康浩
STUDIO 4℃ 耗時七年打造的動畫新作《ChaO,我代表人類跟人魚結婚了》即將於 8 月 22 日在台灣上映,榮獲 2025 安錫動畫影展評審團大獎,並入選 Fantasia 國際奇幻影展。導演青木康浩表示,這是一部「只有 STUDIO 4℃ 才能誕生、卻又前所未有」的作品。
《ChaO,我代表人類跟人魚結婚了》(以下簡稱《ChaO》)由 STUDIO 4℃ 耗時七年製作,終於在今夏登上大銀幕。這部跨越愛情與奇幻的動畫鉅作,不僅榮獲 2025 安錫動畫影展評審團大獎,更入選加拿大 Fantasia 國際奇幻影展競賽單元,在國際間口碑熱烈。故事講述平凡上班族史蒂芬與人魚公主恰歐之間的奇幻愛戀,藉由人類與人魚共存的設定,探索文化衝突、理解與包容的課題。
對於 STUDIO 4℃ 而言,這樣的嘗試並不陌生,他們始終以瘋狂、大膽卻極具詩意的創作著稱。而《ChaO》更是一次集結浪漫、實驗與情感深度的挑戰。本次映CG 也特別專訪導演青木康浩,與我們聊聊精彩的製作幕後!
首次執導長片,「創作寧可『太超過』,也不要不夠!」
導演青木康浩過去曾參與《惡童當街》、《海獸之子》等作品,這次則首次以導演身分挑戰動畫長片。面對龐大的製作團隊規模,他表示:「《ChaO》這部作品的本質,就是能把各種混雜的風格整合起來, 並轉化為武器,這大概就是它特別之處。」
青木強調,在創作過程中,每個部門的成員都面臨不同挑戰,他自己也遇到許多無法立即解決的難題。不過,比起被提醒「做得不夠、再做多一點」,他更喜歡被說「太超過了」後,再慢慢調整回中間值。這樣的創作方式,讓他更能自在發揮,也不會留下遺憾。
每部作品都有各自的挑戰,《ChaO》也不例外。雖然過程耗時,但最終這些努力都化作了「幾年」、「幾張畫」的積累,才成就了這部作品。
導演青木康浩
「每一格都有動作」的漫畫創作哲學
作為漫畫電影,《ChaO》的一切創作都從「畫」開始。青木康浩解釋道:「為了讓畫中的角色自然生活在上海這個舞台上,攝影機只是偶然捕捉他們日常生活中一角,而不是刻意安排戲劇性地登場。」他希望即便是日常場景,也能讓觀眾感受到角色的生活氣息。
有趣的是,雖然《ChaO》是一部日本動畫,但故事卻設定在名為「上海」的城市。導演表示,會選擇上海作為舞台,正是因為中國近年快速的城市發展及活力十足的街景,與作品的風格相當契合。
他也分享:「在 STUDIO 4℃ 的作品中,我們見過那種超越常規的時尚、銳利與硬派風格。如果在這樣的基礎下,再加入一些荒謬、浮誇喜劇等元素,會產生什麼樣的化學反應呢?結果就是如今的《ChaO》。」
青木康浩的創作哲學:配角才是真正主角?
從故事層面來看,雖然表面上主角是史蒂芬與恰歐,但導演認為,真正支撐整部作品的關鍵其實是配角。「鏡頭不會只對準主角,當配角活躍起來時,主角的存在也會更鮮明,故事也才能更有層次。」因此,他在設計與動作上特別強調配角們的存在感,讓整個角色群像更加立體。
至於角色設計,青木透露,《ChaO》採用手繪作畫,設計靈感多來自圓形、棒狀等簡單幾何圖形。他希望作品能同時吸引孩子與大人觀看。對孩子來說,是直觀的親近感;對大人而言,則是從設計與故事落差中獲得新鮮感
談恰歐的變身,殘酷、羞恥、詩意交織
因為有「人魚」角色的存在,《ChaO》自帶奇幻色彩,但青木康浩始終不希望它失去真實感,不斷在「奇幻」與「寫實」之間拉扯,避免作品過於脫離現實。其中最具特色的橋段之一,就是恰歐的「變身」場景。青木分享,他部分參考了日本英雄片的傳統:「英雄的變身過程,常常帶有一點怪誕甚至殘酷。我認為恰歐在變身時,可能會因為害羞而不想被人看見。所以在快樂的時刻,她的變身會被藏在鏡頭之外;但在離別、最悲傷的瞬間,我反而選擇正面、緩慢地呈現。這或許有些殘酷,但同時也是最詩意的地方。」
片中恰歐的婚禮與舞蹈場景,青木形容這些片段帶有強烈的象徵性。泡泡中的婚禮對女性而言,就像人生最華麗的重要舞台,他一邊將自己投射成恰歐,一邊又像是她的父親來安排演出。
其中最令人難忘的橋段,是恰歐在廣場的舞蹈。伴隨水光折射與長髮搖曳,她的舞姿如同在呼吸般流動。青木解釋,這場戲不僅是視覺上的高潮,更象徵角色內心的轉折,因為那場戲「那是新生的恰歐誕生的瞬間,我希望觀眾能聽見她的心跳。」
靠動畫師的「手指魔法」,打造驚人的動態效果
若說《ChaO》最令人驚嘆之處,必然是其美術與動態設計。在美術方面,青木邀請《天氣之子》美術指導滝口比呂志操刀,採用 3D 線條結合 2D 手繪筆觸,營造出既奇幻又貼地的世界觀。
動畫中的水與其他特殊效果向來是製作上的一大難題,青木幽默地說,這次全靠擅長這些技術的動畫師支撐,自己幾乎是「被揹著走」。像是,片中的煙霧與水效果全都是動畫師手繪完成,他打趣地說:「我們的軟體工具就是『人類動畫師』。」
青木更將水的表現延伸到角色設計,例如恰歐的髮絲不僅是視覺元素,更成為她情感的外顯,時而如淚水般流下,時而因情緒而迸裂,「這樣的人魚角色應該是前所未見的吧。」他強調,儘管如今軟體工具日新月異,他仍堅持以傳統手繪方式打造特效與動態:「煙霧、水流,甚至恰歐的髮絲,全都是動畫師們一筆一筆手繪完成。雖然繁瑣,但唯有手繪才能讓畫面真正帶有生命力。」
七年磨成、超過十萬張圖稿的「異端」之作
製作歷時七年、繪製超過十萬張圖稿,《ChaO》終於問世。青木感慨地說:「這是一部只有 STUDIO 4℃ 才能誕生的作品,也是過去的 STUDIO 4℃ 從未有過的異端之作。最後,我要由衷感謝所有工作人員,跨越自身風格的框架,合力完成這部《ChaO》!」
從跨越禁忌的愛情、震撼視覺的手繪特效,到細膩貼近角色心境的美術設計,《ChaO》無疑是一場結合瘋狂與浪漫的動畫實驗。它既延續 STUDIO 4℃ 的傳統,又以全新姿態挑戰觀眾的感官與情感。
受訪者
青木康浩
動畫導演
日本新銳動畫導演。曾任《惡童當街》、《海獸之子》等多部作品的原畫與分鏡指導,擅長以細膩情感與獨特世界觀塑造深刻角色,首次執導長篇動畫《Chao,我代表人類跟人魚結婚了》便以充滿詩意與想像力的敘事征服國際影展。
文章授權聲明
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專訪
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