By accepting you will be accessing a service provided by a third-party external to https://www.incgmedia.com/
Netflix首部混合實拍動畫影集《解放者：歐陸決戰 500 天》VFX 幕後製作
《解放者：歐陸決戰 500 天》，是一部以真人實拍混合 CG 風格渲染的影集，講述二戰中一段血淋淋且戲劇化的長征過程：當特立獨行的美國陸軍軍官菲力斯．史巴克斯（Felix Sparks），率領他的 157 步兵團艱苦奮戰 500 多天的故事。本次專訪負責特效製作的 Juice VFX，看看他們如何打造全風視覺風格的幕後故事。
Juice VFX美術總監與第二攝影組總監
Michal 於 2007 年加入 Juice，在他的職業生涯初期，就成功躋入電影製作產業，並持續累積專業經驗，與世界知名的品牌如 Ubisoft、Gaijin Entertainment、Nike、BMW、Toyota、 Audi、Mitsubishi 等…都有合作經驗。
Juice VFX 特效總監
Marko 於 2018 年加入 Juice。具有豐富的程式編寫、研發與圖像設計背景，17歲時便時進入視覺特效行業工作。擁有 16 年的工作經驗，主要任務在燈光、合成和視覺開發，近 5 年在專案中則擔任視覺特效，和片場監督。
Juice VFX 是一間提供全方位服務的視覺特效和音效工作室，擁有強大的視覺特效、動畫和設計部門。Juice 集結了夢想家、創意人和擁有高超技術的藝術家。創造了一個豐富的娛樂創意生態系統。
《解放者：歐陸決戰 500 天》是由真實事件改編，描述一群來自五湖四海的勇敢雜牌軍，在二戰時成為進攻歐洲最英勇的戰士。特立獨行的美國陸軍軍官軍官菲力斯．史巴克斯（Felix Sparks），和來自俄克拉荷馬的第 157 步兵團，在奧德賽的戰場之旅。這個軍團主要由牛仔、美國原住民和墨西哥裔美國人所組成的國民警衛隊，在入侵義大利時加入了戰爭，並奮戰了 500 多天，直到解放了納粹德國建立的達豪集中營。
Hybrid Animation 與傳統拍攝手法的差異
《解放者：歐陸決戰 500 天》是首部使用 Trioscope 工作室研發的進階混合動畫技術(Enhanced Hybrid Animation /EHA )所製作的的全新影集，Juice VFX 則負責後期合成。Trioscope™ 是一款專為戲劇影集所研發的渲染引擎，它可加速實拍合成的電影以漫畫風格方式呈現的革新技術。目前這項技術也正在申請專利，可讓動畫遠離恐怖谷理論，讓導演能真實捕捉下演員情緒的表現，又結合前所為見的視覺效果，進而延伸出無限的故事與想像。此技術由Trioscope 工作室的 Grzegorz Jonkajtys 、L.C. Crowley、Brandon Barr 協力開發而成，將真人與動畫融合成全新的動畫體驗。Trioscope 的 EHA 技術，能夠以極低的成本，提供所有 CG 大成本電影另一種解決方案。
目前，這套進階混合動畫技術並不涉及任何深度學習與人工智慧，Marko 說:「我們剛開始確實有進行一些涉及深度學習和 AI 的測試，但很快我們發現，為了獲得最佳結果，我們需要一些本質上具有程序性的功能，讓我們有足夠的空間來根據導演和特定鏡頭的需求做改變。」引擎渲染的部分，則混合了 CPU 和 GPU，Juice VFX 也編寫了一套 2D Compositing 工作流程，來盡量使用 GPU 運算，而大多數 3D 工作流程都是以 CPU 運算為基礎。
與傳統實拍與後期合成的差異
因為採用了 EHA 製作技術，讓《解放者》在拍攝時有著與傳統戰爭電影拍攝上有所不同。Marko 提到:「要呈現戰爭的殘酷並非很容易的事。即使是傳統的拍攝方式，你必須在片廠使用大量的假肢、假人，以及一個專業的場景設計團隊。舉例來說，一個普通的戰場中，大約會需要一打假的屍體、毀壞的車輛、掏空的建築和大量的碎片在片場。但 Trioscope EHA 的方式是用 CG 製作上述的元件，然後依據導演的想像佈置在畫面中，如果一來只需要一小部分的成本，將預算花費再更重要的地方上。Marko 表示，進階混合動畫技術(EHA)最美妙的地方在於其簡易性、特殊的視覺風格，就像是漫畫一樣，可讓我們的創意更自由地與環境道具融合。
後製合成方面，一部實拍電影中，你的 CG 流程都得仰賴攝影師拍攝回來的影片。然後開始進行將素材與不同環境況做吻合的動作，像是風、雨、霧氣等等。這種混合動畫讓我們能保有來自演員所表現的反應和細微差異，又能夠自由地把 CG 做更好的詮釋。
TRIOSCOPE 進階混合動畫 (EHA)技術工作流程
- 片廠：演員進行特殊化妝、衣著、道具和主場景設置。
- CG：用 CG 製作所有風格化的環境。
- CG + 合成：藉由卡通化，加入漫畫線條讓影片腳本風格化
混合動畫 V.S. 全動畫
「與全動畫製作相比，採用 EHA 技術的好處在於善用科技的能力，讓他們即便已經在拍攝時，仍舊有更改故事劇情的能力。」Marko說。在 CG 裡創造場景時，通常會分配製作公司預算，做出每個鏡頭中需要的場景。而《解放者》的方式來說，團隊可以在一集內，轉換超過 50 個場景地點。實際上，《解放者》就是在波蘭當地的城市羅茲(Łódz)進行拍攝，這座城市在二戰時，以紡織染料聞名，在當時也遭受到戰爭破壞，其歷史背景，為拍攝團隊在戶外取景時，更增添一絲吸引人的魅力。而採用 EHA 技術的好處在於，可以任意增加細節來創造沉浸體驗，而不用裝飾整條街道。
另外，導演可以輕易地增加那些幫助故事劇情前進的場景。更甚是，團隊在設計場景時，基本上只需要幾個藍色箱子即可，拍攝組便可以視需要拍攝任何鏡頭，而不需擔心會毀壞那昂貴的道具，或炸壞精心製作的場景。而採用真人演員在片廠演出比起用 CG 製作來說，則可省去角色的概念設計、建模、動畫、渲染和合成的工作。
我們儘可能將實拍影片與傳統漫畫做融合，以及要如何做出能結合漫畫線條與真實的情緒混合製作流程。
Michał Misiński / Juice VFX美術總監與第二攝影組總監
在無數次嘗試中打磨出吸睛的美術風格
要在從寫實與漫畫感之間找到完美的平衡，是整個製作團隊最大的挑戰。Juice VFX 得不斷與導演 Greg 之間來回溝通調整，迫切地在一年半的時間內完成，並不斷嘗試在最後合成時，透過增加或減少細節來取得平衡。Michal認為：「這樣的美術風格對觀眾來說，要嘛就是喜歡，又嘛就是討厭，但我真心相信這項新技術，能夠成為新世代內容的關鍵變革。」
以創新思維迎戰技術挑戰
在《解放者》的製作過程中，Juice VFX 負責超過 4,000 顆鏡頭的後製合成，在面對融入 EHA 新技術時，也讓他們得做出更多不同於以往的創新思維。Marko表示：「其實每一顆鏡頭都有其挑戰之處，但真要我選的話，在面對有大量人物在戰場上的鏡頭，會比起其它還要更難處理。《解放者：歐陸決戰 500 天》目前已於 Netflix 上映。有興趣的朋友請立即前往觀看。
