隨著知名台裔球星林書豪加盟台灣職業籃球聯盟 P.LEAGUE+，接連帶動了一波波的籃球熱潮，甚至連知名運動品牌特步也與其簽約，推出專屬球鞋 XTEP JLIN。其中，最新的三代鞋宣傳片所展示的 CG 特效以及動態設計，可以說是令人看得目不轉睛，不論是完美銜接實拍或極擬真的 3D 球鞋，都彰顯出影片極高的精緻度。因此，映CG 特別邀請到擔任林書豪三代鞋宣傳片的 CG 導演劉承杰，為我們剖析如何打造吸睛又流暢的 CG 特效與動態設計。

延伸閱讀：打破 NFT 的平面創作，創建 3D 數位世界，《極樂世界 Elysium Shell： ESNX》 動畫短片幕後製作

透過客戶引薦，成功接手專案

訪談一開始，承杰與我們談到了他創作此專案的緣由，他表示自去年起，就與一名中國客戶保持著良好的合作關係，並持續在 IG 上發布個人創作。對方看到後覺得自己非常適合接手具商業性，卻又能發揮較多創作自由的專案類型，於是便邀請他擔任林書豪三代鞋「特步 XTEP JLIN3 水之道」，宣傳影片的 CG 執行。綜觀整部片的 CG 特效和動態設計，也不難看出承杰與幕後團隊的功力底子之厚，為產品增添更深一層的魅力。

以「水」為核心概念，貫穿球鞋及宣傳片本體

承杰表示，由於「水」是此次林書豪三代鞋的主要設計脈絡，包括鞋身外觀、性能、防護材質等等都含有其意象，因此對於宣傳片的實拍以及 CG 製作來說，便希望能以「水」貫穿全片；然而，其中的難處就在於，要如何將實拍與 CG 的製作共同透過「水」做串聯。客戶方面，他們希望球鞋的每一處構造都要展示出來，尤其主打的賣點細節要求度更高，他說道：「因為球鞋是由許多不同元件組成，所以最大的挑戰就是如何將水的意象與鞋身的複雜性結合在一起的同時，還要讓產品以及影片看起來漂亮且吸引人，並彰顯其功能性。」

至於專案的製程耗時，他透露其實不長，包含從前期發想、實拍到後期 CG 製作、剪輯等等，大約只花了 2 個月的時間，其中 CG 部分佔了約 3~4 週。相比之下，CG 製程其實更順利，因為前期的實拍部分已經先完成了，客戶也提供了 CG 製作需呈現的重點。最難的部分是將 CG 與實拍做連結，因為團隊較少碰到實拍與動畫製作是完全分開，但後面卻又要合在一起的狀況，所以在發想階段需把脈絡想清楚，以便在剪輯時可以流暢又不突兀。

同時負責剪輯擔當，對自我不設限

上述提到 CG 與實拍畫面需剪輯在一起，而從影片下方的 Credit 能看到，承杰不光光擔任 CG 的導演，還負責了整部宣傳片的剪輯，對此他表示：「其實這是對方指派的，對我來說是個難度很高的任務，雖然自己懂實拍剪輯，但平常比較少碰，工作內容幾乎還是以 CG、動畫導演為主，因此對方邀請我擔任剪輯時，是非常驚訝的狀態。」他補充說道，最難的部分在於實拍的現場狀況，會有很高機率與前期規劃有出入，包括鏡頭敘述方式不同、一些不可控因素等等，這導致他需要針對實拍與 CG 剪接素材調配，以構成一支邏輯既清楚，又符合客戶期待的影片。他透露自己也參考了其他宣傳影片的剪輯手法，包括不同產品類型的汽車廣告、嘻哈饒舌 MV 等等，透過學習剪輯節奏感，以更好地呈現整部作品。

協同故事節奏，為音樂注入各種變化

除了 CG 和剪輯之外，音樂方面也是交由承杰的團隊負責，他邀請了合作數年的配樂師許家維擔任音樂製作，由於家維較擅長電影配樂與電子音樂，加上本身也有豐富的商業配樂經驗，所以想嘗試看看在宣傳片的快節奏剪輯形式中，自己能發揮出怎樣的效果，而很明顯最終成果可說是相當令人滿意。家維透露：「這次在製作上比以往更為困難，因為影片節奏與剪輯的關係，勢必得在音樂上做很多變化，但又要讓觀眾聽不出來，所以過程非常不容易；包括針對音效下了很多功夫，才讓音樂有流暢的起承轉合。所幸對方與承杰都讚嘆呈現手法恰到好處，非常感謝他們。」

首次嘗試 3D 掃描，以實現更精準的建模

上述提到由於鞋身是由許多部分組成，包括鞋舌、中底、大底等等，對於建模來說會較為複雜，因此對方便寄了一雙實體鞋子供團隊參考。承杰表示，團隊的做法是先透過 3D 掃描將外觀掃下來之後再重新建模，雖然對於首次執行成果感到非常滿意，但事實上掃過的面並不能直接做使用，UV 貼圖等等都得重來一次。儘管如此，他認為這還是一個很好的機會，包括以不同的方式練習拓撲、上材質等等，順道提升自身能力。

說到整體建模難度最高的部分，承杰透露是鞋身表面，因為它是以類似林書豪 Logo 去做排列組合的設計，為此團隊花了一段時間才呈現出來。另外，由於該圖形擁有陣列、重複出現等特性，加上鞋身會隨著腳部運動而出現變化，進一步導致圖案被拉扯或變形，這在 CG 的範疇內是非常難做到的，不太能用傳統的 ZBrush 雕刻或建模實現。為了找到解決方案，承杰與團隊便嘗試透過 Houdini 寫一個可以做出陣列與矩形的腳本，也就是當鞋子出現變形時，它能將受損、變形後的 UV 貼圖貼回去；舉例來說將鞋子頂部或邊緣的圖案變小後，再使其與周圍材質合成，就能實現完美的流暢外觀。

忠實還原複雜材質，打造「水噹噹」CG 鞋履

聊到材質製作，承杰表示整體製程都非常順利，唯一的小痛點是這雙鞋的設計比市面上大部分的鞋子更複雜。例如，其他運動品牌的鞋款構造都較為單純，像是在鞋身上添加一些常見的塑膠、麂皮、泡棉等材質，但林書豪三代鞋從鞋底到鞋身的剪裁方式都大不相同，而且面料也做到非常細緻，包括某些部分會呈現些許反光等等，因此團隊花了一些時間才還原出擬真外觀。尤其是開頭約 15 秒處，CG 水慢慢延伸出鞋子中底的畫面，承杰表示這主要靠 Houdini 實現，再搭配其他手法使其呈現晶瑩剔透的透明感，最後再轉化為實際中底的材質。

另外，因為水具有反光又透明的特性，團隊為了避免出現視覺上的瑕疵，便採用了各種打光方式，承杰說道：「以一般製程來說，我們都會先用 HDRI 進行打光，之後再慢慢調整光源。但如同問題所述，水擁有會反光的特質，所以團隊在後續下了非常多功夫，包括控制亮度大小、調整擋光板位置等等，可以說是非常考驗打光與攝影的基本功。」

完美銜接 CG 與實拍，體現「流暢」的轉場效果

林書豪三代鞋宣傳片中最令人印象深刻的部分，莫過於中間約 30 秒處，鞋子從 CG 無縫轉變至實拍的視覺效果，承杰表示這是專案中數一數二的難題：「客戶希望影片中間的 CG 與實拍需要流暢的轉場，因此我們便針對這個課題研擬出一份分鏡表，以呈現比較好的張力。」後來，團隊研擬出另一個版本，也就是腳踩下去使水花濺起來，利用模糊的效果作為過場畫面，但發現秒數太短而放棄該計畫；因此，團隊決定盡量模擬現實生活的光源，但仍很難做到完全一致。他透露，若看得夠仔細，會發現其實有些許小瑕疵，所以只能依靠動態設計去做遮掩。例如踩下去的瞬間就直接換鏡頭，以一般視覺感來說較難發現，而良好的動態節奏就是幕後的最大推手。

此外，當被問到 CG 製程中所用的軟體時，承杰回答主要使用了 Cinema 4D、Houdini、ZBrush 共三款軟體。至於如何呈現 CG 的手法，他表示對方並沒有設下太多限制，但有提供團隊其他運動品牌的廣告範本作為參考，而以「水」為主軸的產品其實也大有人在，所以大部分的 CG 創作都交由團隊處理，創作自由是非常大的。唯一條件是需符合腳本脈絡以及客戶要求的產品期待即可，不會有太多干涉的狀態。

透過無重力空間設計，完整刻劃水的美感

除了上述的轉場效果花費許多心力外，承杰透露模擬水是動態設計最困難的一點，他說道：「我將水的型態設定在無重力的空間，所以水珠顆粒大小、黏稠度、聚合感等等都需要特別做呈現，而這是比較難去達成的。算圖主要透過 C4D 完成，所以在 Houdini 模擬的模型需要容易操作，能快速預覽畫面的話，粒子數量以及模型面數也會更容易做調整。」他補充道，由於水在無重力空間的複雜度，以及鞋身多層次的材質製作，導致算圖時間相當漫長，縱使硬體配備已升級到高階的 GeForce RTX 4090 顯卡，但光一顆特寫鏡頭仍花了將近 1 小時。

承杰還與我們額外分享另一個挑戰，也就是影片開頭從粉塵聚合成水珠的畫面，他表示團隊嘗試並研究了一段時間才成功，其中一位優秀的動畫師也認為這是個艱難的任務。這顆鏡頭原本會和 CG 特效併在一起，但因為最後處理實拍素材時，呈現效果並不佳，所以最後決定分開剪輯，作為鋪陳鏡頭。另外，由於影片總長度需控制在一分鐘內，導致開頭原本有一幕鞋子粉碎變成水的片段，但因為腳本和時間問題而被刪減。其中，整支宣傳片實拍佔了 40 秒，CG 佔了 20 秒。

合作過程勢如破竹，享有最高的創作自由

聊到合作過程中最令他印象深刻的事，承杰立馬回答：「難得能遇到這麼順利合作的客戶！」他透露，整個過程中所有事情可說是行雲流水地完成，沒有任何耽擱或延誤，是非常棒的合作體驗。除此之外，負責實拍剪輯也是一次很難得的經驗，加上團隊以往在接手產品類型的專案時，鮮少與明星合作，也從未參與過片場拍攝等等不同執行面的內容，更別說要將實拍與 CG 動畫做結合。他分享說道，林書豪在前期繪製分鏡時會參與製程，因為他想知道如何表演才能呈現最好的狀態，包括運球、跑步等肢體動作都需符合自身風格，以凸顯最大的張力。

採訪的結尾，承杰表示自己運氣很好能接手這個專案，因為對 CG 團隊來說，產品從建模到動態設計的過程是很完整的。以往與客戶合作的過程中，大部分都是較抽象的產品，當團隊嘗試運用其他製作手法時（比如流行的時尚高對比打光方式，能使光影效果更強烈），很多客戶都不願意執行，因為擔憂無法完整呈現產品外觀，導致製作難度上升。總體而言，承杰認為這次合作機會非常難得，因為製作方面的自主權非常大，只需將鞋子呈現到最好，其他地方再以簡約的方式處理即可，而且幾乎沒有修改就通過客戶的審核。

圖片由 劉承杰 提供，文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。