在第 51 期雜誌《一鍵登入 GAME WORLD》中，映CG 邀請了 6 位風格迥異的實況主與賽評，分享他們對於現下遊戲趨勢的觀察與剖析。今天將和大家分享來自小墨和魯蛋，未收錄在雜誌中的採訪內容！

您認為現在的遊戲市場中，是否有所謂的主流遊戲類型或風格？

小墨：一定是手機遊戲。原因很簡單，那是我們一天之中最常也最容易接觸到的載體，現代人手機幾乎不離身，隨手拿起來就可以開始尋找娛樂，那麼遊戲設計的類型與風格自然會趨向配合最廣泛的載體，同時也配合載體的特性：小畫面、不適合長時間專注觀看、不適合高強度遊玩等等條件。因此文本量下降、獲勝目標簡單明確、可放置或是短時間的遊戲類型，就會越來越受歡迎。同時，使用者希望付出後能更快得到回饋，這樣的特性也明顯地呈現在手遊的轉蛋機制、排行榜上等等。

魯蛋：我認為是有的，我遊玩電玩遊戲數年，有明顯感受到各種遊戲為了增加客群或迎合更多玩家，有刻意下降難度的趨勢。例如幾年前的《PUBG 絕地求生》，雖說易懂難精（依然需要有地圖理解、槍枝差異、到選擇與玩家個人射擊技術等），但遊戲概念只有射擊敵人與活到最後，不會像如《魔物獵人》這類複雜的動作遊戲（背各種魔物肉質、武器打點差異、屬性差異、道具效率等等），若不記熟則很難向遊戲後期推進。

其次是任何類型的手機遊戲，相比 PS5、XBOX、PC 遊戲等、甚至 Switch 都比不上手機來得方便，加上手機日新月異，各種遊戲模式皆能在手機上呈現。而造成此種現象的根本原因便是賺錢，手機遊戲有大量的誘因迫使你課金花費，限定活動禮包、限定角色、遊戲月卡等等促銷，動輒一千、兩千元，相比大型主機遊戲一款成本浩大，卻只賣 1290（如《艾爾登法環》），即便好幾百萬銷售量，仍遠遠不及熱銷的手遊收益驚人。

現今手機遊戲市場（包含 IP 改編手遊）越來越蓬勃，您本身有在玩手遊嗎？如何看待手遊玩家竄升的趨勢？

小墨：有的，我本身長期在玩《薑餅人王國》手遊，也很高興這款我喜愛的遊戲吸引到越來越多玩家。就如前面提及，手遊趨勢是不可逆的，還會隨著手機性能越來越好而更豐富。

我本身在《薑餅人王國》上每次活動都會課金，不過課金類型不太會影響我的遊玩意願，原廠的經營態度對我來說更重要。我會在乎經營方或代理商是否常常草草收掉一款遊戲、改版方向是否從一而終等等。比方說，如果是課金才能獲勝的遊戲，那我玩它就是想豪擲千金，就不要突然免費贈送課金角；如果不課金可以靠農來追上戰力，我玩這款遊戲就是享受策略的樂趣，不要突然給一個非得課金抽、機率還超低的強力角色來破壞遊戲平衡。

魯蛋：我最近開始大量遊玩各種手機遊戲，大概做了一些研究。如同上述有提過，現代人手一台智慧型手機，手遊玩家變多也是理所當然的，我認為玩家變多是好事，這樣「電動玩具」不再像十幾年前一樣帶有貶抑，而是一項普通卻充滿驚奇的娛樂，我身為一個電玩玩家是相當樂見的。

第二點也如同上述，雖然課金要素充滿誘惑，但玩了許多手遊後也讓我注意到，能不能讓玩家花錢花得心甘情願非常重要，最大重點便是回饋感。比如說 1000 元可以獲得喜歡的角色或禮物，那就會讓玩家比較有意願。相反地，頻頻花錢卻抽不到想要的角色，或者玩家能力都只增加一點點，就會不想再花錢，甚至乾脆不玩了。

遊戲《艾爾登法環》近期受到大量的關注，可以聊聊您對這波熱潮的看法是什麼？

小墨：這是我第一款魂系遊戲。在此之前我對傳說中的魂系遊戲的了解只有：極高難度的BOSS、強硬的死亡懲罰、複雜的地圖路線與大量瑣碎的資訊等等。不過在遊玩了《艾爾登法環》之後，真的深深愛上這款遊戲！身為這兩年才接觸動作遊戲的實況主，《艾爾登法環》最初步的成功無非在相對友善的新手難度，初期沒有難到卡關，最起碼在前十小時都可以一步一步農到準備好再往前進，也貼心設計了一些早期即可入手的強大攻擊手段。

另外一個關鍵是拜攻略型遊戲 YouTuber 所賜，上市沒兩天就有大量的攻略影片可以參考，過去的攻略大多仰賴巴哈姆特透過圖文解說的文章，沒有通關影片直接帶玩家闖關來得簡單明瞭，這對遊戲苦手的玩家來說是非常好的入門磚。也不得不提魂系遊戲玩家社群非常友善，對於願意接觸的新手都相當鼓勵。加上 YouTube 平台對遊戲領域的推廣，演算法很快將這款遊戲的名字推到一般人眼前，吸引到不少非遊戲圈的 KOL 來嘗試，再觸及到其他非動作遊戲的玩家甚至不玩遊戲的人。

當然我也有觀察到一部分老玩家認為《艾爾登法環》有失宮崎英高過往的刁鑽風格。不過，身為受惠方，我絕對認為這打開了魂系遊戲的知名度，有興趣的玩家自然會再去接觸《隻狼》、《黑暗靈魂》系列等，到時候就能真正感受到英高的善意了。

魯蛋：《艾爾登法環》自 2019 年發布消息後就引起大量玩家注目，我與幾位實況主朋友也都相當期待，遊戲製作人宮崎英高過去製作了許多高難度動作遊戲（《惡魔靈魂》、《黑暗靈魂123》、《血源詛咒》、《隻狼》），每一款都充滿魅力與挑戰性。而《艾爾登法環》之所以如此火紅，我想能分成兩大重點。

第一是難度降低：《艾爾登法環》不同之處在於地圖非常大，玩家甚至不需要照著遊戲建議的方式進行，所以在遊戲社群口耳相傳之下，可以在遊戲早期獲得大量強力武器裝備或是魔法技能。縱使《艾爾登法環》的敵人配置與BOSS的能力依然刁鑽困難，在強力裝備與魔法技能的加持下，血量也是迅速見底，這讓門檻降低了非常非常多，即便不擅長或第一次遊玩這類動作遊戲也能快速輕鬆地上手，從而得到許多成就感。

第二是充滿驚喜：在遊玩《艾爾登法環》的過程中會不斷得到驚喜，獲取不同的道具、發現隱藏的密道、透過NPC對話間了解不說明白卻充滿魅力的故事等等都令人驚艷。遊戲中的世界，每一處都值得細細欣賞，美麗、詭譎、舒心、殘酷，隨著玩家身處不同位置，皆能夠體會到不一樣的感受，透過NPC口中的故事來理解世界的樣貌，並親身造訪那些神話故事中的地方。能與傳說中的戰士、神祇對戰，看著那美輪美奐卻又殘忍的各種招式朝著玩家飛來，身為玩家心中的澎湃是從進遊戲到完整破關都不曾停過的。

以玩家的視角而言，您認為虛擬、擴增實境相關的遊戲，短期內的發展目標會是什麼？

小墨：VR 的世界真的很令人驚豔，但還是要先解決 3D 暈，身邊有太多人買了裝置和遊戲，不到幾分鐘就受不了，包含我自己。不過若是短期內可發展的方向，能減緩暈眩感又富有社交性的模式就很吸引人，像是 《VRChat》，和朋友一起登入虛擬世界互動的感受相當獨特，還有多樣化的模組可以遊玩，只要不過度轉向都能減緩暈眩，也能隨時停下來休息。雖然核心放在社交上，若以此為基礎和音樂表演領域結合，是一個讓人期待的發展方向。

另外，最近接觸到了由貝殼放大引領集資、邦鼎科技製作的《天野喜孝 VR 虛擬美術館》，類似的藝文領域沉浸感也很有效果。再結合《VRChat》的互動性，相信可以發展出非常豐富的應用。

魯蛋：我體驗過許多次 VR 遊戲，身歷其境的感受確實無與倫比，即便在旁人眼中看起來很傻或肢體不協調，遊戲呈現的畫面畫質也不是很高，但獨特的體驗還是令我很期待未來的發展。

當務之急一定是解決頭暈這件事，遊戲再好玩或獨特，遊玩不到 5 分鐘就頭暈目眩也沒辦法獲得多好的體驗。比起第一人稱或第三人稱射擊遊戲，VR 的暈眩程度相對誇張許多，更別說頭上還必須戴著悶熱又笨重的裝備，導致無論是想體驗一下或資深玩家都沒辦法玩太久，我覺得甚至比健身環還辛苦。

近年來 IP 改編作品蔚為風潮，例如知名遊戲改編成影集，您有什麼看法？

小墨：我很能理解使用舊 IP 的好處，所以對於 IP 改編作品的包容度比較大，很多時候創作的選擇在於市場趨向，畢竟撇開個人好惡，市場才是真實的存在，如果玩家對新 IP 的鼓勵與包容沒有大過沿用舊 IP，似乎不太有立場苛責 IP 改編的流行。也許有人會認為是新 IP 不爭氣，但我認為人們很容易美化小時候的 IP，畢竟當年的選擇不多，好作品相對容易成為經典；而現代的選擇太多，新作還來不及被讚揚，行銷預算先輸給有錢甚至是打假廣告的對手。

魯蛋：身為玩家其實一直不太看好 IP 改編的作品，很容易造成玩家喪失對於原作的感受，早年《惡靈古堡》就推出許多真人版電影，無論是想原創一個故事還是朝向遊戲角色靠攏都有些四不像。近年的《魔物獵人》真人版電影還有 Netflix 上的《魔物獵人》動畫電影，即便是 2021 的作品還是只有失望能形容。

話雖如此，我還是會期待各式遊戲 IP 的各種創作，真人版電影或動畫影集等等，只要推出都還是會想看看製作方如何呈現，希望更多人能接觸到更多更好的作品。

圖片由 小墨、魯蛋 提供，部分圖片來自網路，文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。