超簡單Blender教學！3D 藝術家帶你繪製可愛大頭風的吉卜力創作

完成一幅完美的插圖始終是一項挑戰，但透過基本的工具同樣也能獲得優秀的成果。本次教學由 3dtotal 邀請到 3D 藝術家 Osmar Rivera ，使用 Blender 創作發想自吉卜力工作室的可愛大頭插畫，將介紹建模、合成和照明等基礎知識，以及如何透過自己所喜愛的角色，利用少量的元素講述一段故事。

蒐集參考資料並決定作品氛圍

在此教學中的第一步是——進行研究！即使電影或動畫已經看了不下百次，再看一遍永遠都能看見不一樣的訊息。如果沒有時間重看也不用擔心；就算只是研究圖像，也能創造出獨特的作品圖。在這個步驟中以下圖為例，目的是找到吉卜力工作室電影中最容易被辨別出的元素。

在這些圖像中可以看到《神隱少女》的主要元素：千尋、無臉男與白龍。

繪製粗略的草圖

第二個步驟是繪製草圖，簡單的素描能夠將想法呈現出來。在進行這個流程時，可以考慮是否需要花費大量時間為草圖繪製更多細節。雖然只是一個粗略的概念，但添加一些額外的細節也是不錯的選擇。當決定好主要的元素時，需要建立一個以所選元素為中心點的草圖。當然，這不是最終成品，只是用作參考架構。

建模與建立基礎形狀

好的建模是最終作品優劣與否的關鍵。為此需要放置所有基本形狀來模擬細節，例如盒子、牆壁或植物。特別是角色模擬，最好先放置一個球體，雖然這不會決定角色的形狀，而是他們的擺放空間。有個訣竅是盡可能嘗試接近想像中的最終結果，但僅限於基本形狀和小幅度的變形。換句話說，這個步驟只需要使用原生形狀，無需拉伸或在斜面上變形。

在此建模中，只需要使用基本形狀，如球體或立方體，模擬地板、牆壁和角色。

為細節瘋狂吧！

一張優秀插圖的精隨在於細節。這可能需要嘗試數小時才能找到它們。但是，如何在插圖中加入細節呢？要知道細節是不能隨意放置的，否則會失去一張圖背後吸引人的魔力。首先，強烈建議是個熟悉的背景或地點——在此教學的例子中，是一個傳統的日本房子。然後再列出通常會出現在該地點的所有元素。

在此圖中，細節包括蓮花、水體、樹木和名為「障子」的傳統紙門。

照明草圖

照明草圖也許聽起來很奇怪，但這是一個選擇主要光源的過程。為了幫助完成這一步，可以使場景進行灰階，這個步驟中都是在灰階影像下進行的。建議在此步驟中決定主要光源的強度、方向和位置。此外，也可以透過 Eevee 完成所有照明，在 Eevee 中可以看到即時的效果。

角色設計

創建角色是整個教學中最簡單的事情之一。你可以擁有自己的風格，但並不需要永遠依循它。簡單描述這個教學步驟：你只需要了解你所創造的世界觀結構。以下圖為例，這裡的規則是：頭比身體大、像嬰兒一樣，簡單而柔軟的形狀，短臂和短腿。

僵硬的臉通常表現出一種孩子氣的表情，可以嘗試其他類型的姿勢和表情，將會看到更多的變化。

照明細節

對於進階照明，需要考慮到顏色理論和圖像的氛圍。在本教學中的場景是個夜景，因此環境陰影將是藍色的，於是需要放入柔和的藍光來給它藍色陰影。而主要光源需要與環境形成直接對比——根據顏色理論，目標色是黃色或橙色，也就是說主光源可以是兩者之一。至於小燈籠，需要將它們全部製作成發光體，以作為引導，幫助觀眾將注意力放在角色身上。

額外的燈光有助於形成一個使人注目的區域。它形成了一個自然的框架。

素材與更多的細節

當光線打造出優質氛圍時，我們需要添加素材，但不能隨意添加。可以使用高級紋理，但在本教學中需要注意的反而是插圖的顏色，特別是要記住它如何輔助照明哦設置。此作品中的主要光是暖色系的，因此素材的顏色亦是，尤其在光線充足的地方。為了建立另一個自然框架，我們可以在角色周圍放置冷色素材，在陰影存在的區域。

對比貫穿始終是重要的部分。

從 Eevee 到 Cycles

到目前為止，所有的光照和素材都是使用類似 Eevee 的渲染引擎創建的，但為了提供更好的照明效果，我們將更改為 Cycles。重要的是要知道 Eevee 和 Cycles 兩者會有完全不同的結果。因此需要修改一些燈光的數值，尤其是我們的主光源。這會產生很大的變化，但重要的是要特別注意燈光的用途，並考慮陰影和細節。許多素材也會發生變化，這個步驟需要一個小時左右的時間。

注意光的數值和變化。

渲染與後期處理

最後，上述的創作流程都是為了最後這一刻：渲染！有些泫然值很常見：2800 x 1575 像素、180 個取樣（必要時將降噪）、RGBA 和 8 個色彩深度。當渲染完成後需要使用合成窗口。在本教學中使用了 Lens Distortion Node（光學變形節點）和 Glare Node（眩光節點）。這些值是完全可自定義的：對於光學變形節點使用 Fit 選項；眩光節點則使用中等值的 Fog Glow。