來自波多黎各的概念藝術家，2012 年進入遊戲產業，2015 年轉為概念藝術。參與各大工作室遊戲及影視作品，例如：遊戲《決勝時刻：黑色行動》、《神力女超人》、《猩球崛起：終極決戰》、《一級玩家》及《愛 x 死 x 機器人》第二季《長生與新生》。映CG 在此篇專訪中特別邀請概念藝術家 Jose Borges，暢談概念藝術及服裝道具的創作心法。

分享在《長生與新生》主要負責工作及遇到的挑戰？

Jose Borges：在《長生與新生》中，我主要負責設計上城區和下城區的場景，例如下城區的陰暗小巷、玩具店，以及上城區的尖塔大廈及派對陽台。除此之外，我還設計了影片中所有交通工具以及道具，以及一些角色服裝。就挑戰而言，我認為最困難的是為《長生與新生》找到獨特的設計語言及視覺風格。導演對故事的呈現方式非常有想法，他們不希望是純科幻的風格，所以我們收集大量參考資料，討論可行性，然而經由與導演溝通，讓團隊能夠有效地塑造影片風格。

開始製作之前，會從藝術總監或其他部門獲得什麼樣的參考資訊？

Jose Borges：在開始設計概念藝術之前，我通常會與導演和視覺開發主管討論方向。我們會閱覽參考資料，相互討論彼此看法，縮短後續來回溝通的時間。進行溝通與談話是非常重要的，我認為每個人想法因此而發展，有時反而會融合成更好的想法，有助於有效地傳達故事。

能與我們分享一下製作《長生與新生》概念藝術時的工作流程嗎？

Jose Borges：與現今的概念藝術標準相比，我的工作流程相當簡單。首先我會在 2D 中畫幾個想法，傳達我的初步想法。我知道有些藝術家會用簡略的 3D 來表達設計概念，但我發現透過紙張或 Photoshop ，反而能更輕鬆且快速地提出想法。當概念獲得批准後，我才會開始製作簡略的 3D 草圖，但我並未處理過多細節，因為會花更長的時間，甚至會阻礙我的設計過程。我唯一會用 3D 特別呈現的是管子、欄杆、台階以及需要長時間渲染的物件。除此之外，就只是材料及燈光的簡略草圖，這樣我就可以更輕鬆地在 Photoshop 中進行 Photobash 及繪畫。當涉及機械設計時，例如車子，通常都會先以 2D 呈現，待與主管討論完後，接著我才會直接在上頭繪製最終渲染的細節。

針對《長生與新生》中的場景，來分享其設計概念？例如：Rejoo實驗室、下城區及高樓派對？

Jose Borges：Rejoo 實驗室是替上城區居民提供回春的醫療設施，因此我們想讓它看起來非常乾淨及上流，看起來就像是天堂的房間，象徵著人類透過不朽的生命試圖造神的想法。下城區則是悖離此概念的地區，他們組成家庭，這替社會帶來了人口問題。視覺語言上，我們追求被破壞、重新利用及破舊的概念，人們將廢棄的建築改造成宜居空間，舊建築外牆上有很多廢金屬補丁和管線。其中玩具店是舊生活的代表，店裡塵土飛揚，人煙渺渺，意味著生活在此的人並不多，不然則是害怕被警察抓而不敢出來走動。

高樓派對此場景是由我和另一位概念藝術家 Darek Zabrocki 共同設計的。(延伸閱讀：專訪《愛 x 死 x 機器人—長生與新生》概念藝術家，一窺動畫與電影場景的創作心法)在過程中，我經常與團隊及導演進行溝通，討論派對需要什麼以及它將扮演的敘事角色為何。最後結合 2D 與 3D，在 Photoshop 中完成，創造僅專屬上流社會的派對，同時利用燈光及情緒協助團隊更準確地重建空間。

分享一下《長生與新生》中道具設計及服裝設計，例如：香檳機器人、掃瞄儀、車輛及紅色禮服？

Jose Borges：道具設計需要很多細節，因為它們許多都是近拍鏡頭。設計細節和資訊越多，3D 團隊就越容易構建它。槍和掃描儀是參考一般的科幻武器，我們有完整的圖像檔案可供參考，所以只要加上一些可識別的裝飾元素即可。香檳機器人希望是乾淨及精緻的設計，就像高檔派對會出現。我們發想為一個極其簡化的機器人管家，參考日本餐廳管家機器人的圖片，最終依照此風格設計，並用未來風格來裝飾它。

至於交通工具，我們花了很長的時間談論警車，因為它會經常出現在影片中，我們試圖做出專制及刻薄的概念，所以車子的前面特別重要，因為它定義了整個風格，大而尖的格柵及分離的保險槓使外形更像是捕食者，這正是團隊所要的風格。而母親的輕便摩托車則是與警車相反，它是小而精緻的，是舊時代的產物，我用黃色喚起不穩定的感覺。對於這樣的設計，黃色是一種非常有用的顏色。

至於紅色派對禮服應該是派對的核心，所以導演希望是紅色的。我很早就開始設計了，最終產品看起來很不一樣，但至少協助奠定了此服裝的基礎。我加了一些帶有金色襯裡的物件，以突出女性角色性格的尊貴，然而該設計最終以流線型和優雅的外觀呈現。

最喜歡《愛 x 死 x 機器人》第二季哪一集？為什麼？

Jose Borges：因為有參與製作的緣故，所以我很喜歡《長生與新生》，但我不得不說我最喜歡的是《冰》，我非常喜歡其藝術風格，也因為我有兩個兄弟，所以故事也引起了我的共鳴。

 簡單分享一下製作《一級玩家》概念藝術的過程？

Jose Borges：在《一級玩家》中，我負責製作電影中的 Incipio、IOI 總部、鮮少出現的城市的概念設計。我參考許多虛擬電玩世界的相關資料，如同電影中看到的那樣誇大。當時我是 Aaron Sims 的自由工作者，製作期間會定期與團隊開會，互相激盪創意，對我來說是一個非常有趣的專案。

有沒有任何建議給新手概念藝術師？分享最近製作的專案及作品？

Jose Borges：我建議可以多讀書，因為書中描繪故事獨特且細節的文字，對視覺藝術家來說就像一個寶庫。閱讀時，我們以特別的方式將訊息內化及視覺化，它比其他視覺媒體更能激發我們的創造力及想像力。其次，我會建議盡量從現實世界中尋找靈感，如果常常在網路上查看藝術品尋找靈感，就會失去自己的特色。

最近負責製作遊戲《特戰英豪》的 YouTube 預告片，另外 Blur Studio 與 Riot Games 也共同製作了一個風格化的動畫，負責在角色上繪製風格化的紋理，並為遠景鏡頭製作接景，我也有負責《英雄聯盟》預告片的色彩腳本。最近，我獲得了一份新工作，在騰訊遊戲擔任資深概念設計師，但目前還不能談論任何有關於專案的內容。