來自波蘭的概念藝術家 Darek Zabrocki，2014 年開始進入娛樂產業，製作多項大型電影及遊戲製作，包含《亞瑟：王者之劍》、《移動迷宮：死亡解藥》及《羅賓漢崛起》等好萊塢大片，甚至還參與製作《愛 x 死 x 機器人》第一、二季中兩部作品《套裝》與《長生與新生》。映CG 在此篇專訪中特別邀請歐洲藝術學校 Focal Point 創辦人 Darek Zabrocki ，暢談概念藝術的創作流程與設計心法。

分享在《套裝》與《長生與新生》主要負責工作及遇到的挑戰？

Darek Zabrocki：我花了很長的時間在製作《套裝》上，因為製作團隊對農田的外觀進行許多溝通。除此之外，我還協助了外星入口點的設計，並設定了整體風格。而至於《長生與新生》的部分，當時我參與許多 Blur Studio 的作品，在我前往美國宣傳 Focal Point 時，他們邀請我去辦公室開會，把我介紹給《愛 x 死 x 機器人》第二季的製作主管 Jennifer Yuh，她很喜歡我的作品，並希望我協助製作《長生與新生》概念藝術。

在製作《長生與新生》高樓派對場景時，以電影《大亨小傳》作為參考，整體氛圍是採用大膽的藝術建築與大量金色元素的混合。我做了一些草圖來模擬想要呈現的角度，並透過圖像傳達情緒，再用 3D 呈現初步模型。當我非常確定要往哪種方向發展時，我開始建構和收集建築素材，替頂層公寓建模和組裝場景，整個製作過程主要使用 3ds Max 和 Octane 來渲染場景。《長生與新生》是《愛 x 死 x 機器人》第二季當中我最喜歡的，不僅是因為其故事、整體風格及設計，更是因為大部分的設計都被採用到最終影片中，我貢獻了很多，這讓我很有成就感。

在開始製作之前，會從藝術總監或其他部門獲得什麼樣的參考資訊？

Darek Zabrocki：在開始製作之前，我會與製作團隊進行多次溝通，以獲得更多相關資訊。作為概念藝術師，你是問題的解決者，因此你對專案本身了解得越多，最終的結果就越好。我也喜歡與製作團隊保持互動，我們會談論許多可能的變化，及向他們更新進度，這個過程非常有助於作品。

簡單分享一下《亞瑟：王者之劍》、《移動迷宮：死亡解藥》及《羅賓漢崛起》等好萊塢電影的製作過程？

《亞瑟：王者之劍》及《羅賓漢崛起》是我製作的第一部的電影，當我完成《刺客教條：梟雄》遊戲製作後，Framestore 聯繫了我，這是很酷的體驗，因為每項任務對我來說都是新事物，我每天都在創作大量概念和繪畫。而《移動迷宮：死亡解藥》是我與導演及製作公司直接合作的第一部好萊塢電影，導演 Wes Ball 透過 Artstation 找到了我的作品。我參與了電影中城市場景的設計，透過與他交談或進行溝通會議，我學到了很多東西，是很棒的經驗。

分享與各大電影製作公司合作下來最印象深刻的經驗？

Darek Zabrocki：自 2016 年以來，我主要與電影製片廠、製片人及導演合作。在此之前，我曾與特效公司合作過，儘管合作下來的經驗都十分愉快，但我缺乏與真正負責製作的人互動。我最喜歡的經歷是 Wes Ball 導演的《Mouse Guard》，當時我在福斯工作了將近一年，我負責構建整體故事的世界觀及主視覺，也因此我成為 Mouse Guard 漫畫的忠實粉絲。不幸的是，Mouse Guard 就在迪士尼收購福斯後被取消了。

 分享一下創辦歐洲概念藝術學校 Focal Point 的理念？

Darek Zabrocki：剛開始接觸概念藝術時，在沒有基礎概念的情況下，我參與了 Gnomon Workshop 的線上付費課程。對我來說，課程費用十分昂貴，所以大多時候必須依靠自學。在進入這個產業幾年後，我開始舉辦很多研討會，並應邀參加藝術活動。我發現分享知識很有趣，尤其是分享自學的過程與經歷。自 2011 年以來，我與好朋友 Michal Kus 一起創作，互相學習及督促。2018 年共同創辦了 Focal Point，教學藝術相關知識，推廣新銳藝術家，最近還創立獎學金計劃，讓學生有機會透過藝術比賽加入我們學校。看到自己的學生進入產業，是最棒的經驗！

有沒有任何建議給新手概念藝術師？分享最近製作的專案及作品？

Darek Zabrocki：一開始，你需要先問自己一個問題。你是否準備好做出犧牲，並全心全意地投入其中，如果你熱愛藝術，就不能停止思考及創作。首先建立一個令人印象深刻的個人作品集，展現自己的想法及原創設計。再來就是活躍於社群媒體，以獲得一些被關注的機會。

我正在參與一些電影製作，同時也為 Focal Point 即將到來的學期做準備。除此之外，我開始創作一些比以往規模還要大的個人作品。