《FALL》是一部探討精神與心理健康議題的動畫短片，故事圍繞著一位處於精神崩潰邊緣的女性。導演以具象化的視覺手法，展現主角與憂鬱和焦慮症抗爭的過程，以黑色的焦油示意為負面情緒，一點一滴地侵蝕並吞噬著她的世界。

不要讓人們墜落（Don't let people fall…）

本片為資深美術總監 Mark Molnar 創作與執導。Mark 擁有超過 15 年的影視、遊戲與動畫設計經驗，曾在 Axis Studios、Digic Pictures 擔任美術指導，目前也在 Blur Studio 擔任 CG 劇場美術指導。此外，他也經營自己的設計公司 Pixoloid Studios，為 Netflix、HBO、AppleTV 等知名平台提供概念藝術與製作設計。《FALL》是他的第二部個人全 CG 創作短片。

他創作這部短片的初衷是為了喚起大眾對心理健康與自殺防治的重視。根據世界衛生組織的數據，全球有超過 10 億人受心理疾病所苦。他堅信，如果我們能多花一點時間去關心、傾聽並與彼此交流，許多生命就能被挽救。

在預算與技術限制下，探索 AI 輔助創作

作為一位資深的 CG 藝術指導，導演原先計畫獨力完成所有製作，但在使用 Unreal Engine 與 Blender 開發的過程中，遇到了難以克服的技術瓶頸。由於深知動畫與特效是一門需要數十年累積的專業，基於對業界動畫師的尊重，以及因預算考量無法聘請完整的團隊，導演拒絕讓專業人士接受低薪或無償工作。

因此，他決定將焦點回歸「說故事」本身，並視為一次對現有工具的實驗。在整部動畫中，除了以 Blender 製作 3D 場景和鏡位，更輔以 Adobe Firefly 與 Kling 可靈 AI 在所有的動畫與特效，以及部分的特寫和光影生成。

AI 瑕疵，體現現階段技術的侷限與藝術家的不可取代性

儘管有 AI 工具的輔助，Mark 依然花費了數個月的時間不斷反覆修改最終畫面，也讓他深刻意識到要讓 AI 精準呈現出創作者腦中想像的成果其實是非常困難的。因此在動畫中仍然能看到一些 AI 生成的瑕疵，例如角色面貌的不一致，或是跑步動作的破綻。

雖然透過 AI 的協助才得以完成本次創作，Mark 仍強調，AI 終究只是輔助受過專業訓練的 CG 人員提升作品境界的工具。他對真人藝術家的才華始終抱持著最高的敬意，未來也無意用 AI 來取代創作過程中的人類創作者的核心價值與靈魂。