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木精皮克特:「我還沒上車啊!」專訪《怪獸與鄧不利多的秘密》特效團隊,一探奇幻生物的幕後製作
不論是《哈利波特》系列或《怪獸與牠們的產地》,只要有魔法的存在,就有特效。隨著科技日新月異,視覺上的效果也愈加逼真。今天映CG 邀請到為《怪獸與鄧不利多的秘密》特效製作公司 Framestore,來分享他們在這部電影中如何做到可愛與逼真兼具的幕後祕辛吧!
在 Framestore 工作了近 20 年,負責交付倫敦部分工作的視覺特效主管,曾參與《雷神索爾 3:諸神黃昏》與《007:生死交戰》等作品。
聊聊倫敦與蒙特婁工作室的合作?
Christian Manz:Framestore 的 VFX 團隊、結構、管道、工具和工作流程在所有的 VFX 工作室中都是相同且緊密連結的。這一直是 Framestore 在過去幾年中成功發展的關鍵-讓藝術家們無論身在何處,都可以一起工作,無論是倫敦、蒙特婁還是孟買。《怪獸與鄧不利多的秘密》利用了 Framestore 的每個部門,從概念藝術、前期預覽和後期預覽到追蹤、Rig、動畫、CFX、照明、環境和合成。
整體製作過程花了多久時間?一共有多少顆鏡頭?
Christian Manz:我為這部電影工作了將近三年半,包括概念和角色設計;場勘和預覽一直到現場工作和最終的視覺特效。電影最終大約有 1600 個鏡頭,其中大約 600 個由 Framestore 提供。
Benjamin Loch:從倫敦方面來看,我們在 2020 年底收到了我們的第一筆開發作業,並在 2022 年 3 月交付了我們的最後一顆鏡頭。
麒麟是如何製作的呢?在鱗片製作上有遇到任何困難嗎?
Benjamin Loch:我們呈現麒麟的方式,如同 Framestore 過去創造過的真實或奇幻生物。首先,我們構建與概念一致的角色 3D 模型表示,採用某種「美觀」的概念姿勢。這個過程通常需要時間來達到合適的外觀表現,一旦整體外觀與各種姿勢完成 後,模型就會被置入更多的中性姿勢。這個過程通常由 rig 和建模部門共同進行,這樣可以在建模過程中,同時建構角色骨骼與身體結構。rigging 的首要任務是創建一個動畫 rig 建模,幫助動畫師為使生物注入靈魂。在接下來的數週到數月的過程中,我們透過不斷在內部和 Christian 一起審查,繼續完善和發展這些流程。一旦模型開始穩定,就可以考慮細節、紋理、修飾,以及更深入的解剖結構和移動的方式。所有領域都有專屬部門製作,因此需要最合適的技術藝術家,在他們擅長的領域工作。麒麟的鱗片絕對是一個挑戰,它們是由我們的建模部門完成的,使用內部的 Houdini 工具來開發和維護鱗片的大小、形狀和佈局。
將紐特帶到安全地帶的飛龍生物 Wyvern,是如何從零到完成的? 這隻飛龍有什麼特別之處嗎?
Benjamin Loch:Wyvern 是一個巨大的挑戰,需要龐大的工作量,因為你必須有效地處理一個會變形的巨大生物——從小型的生物到氣球狀的階段,再到最終的龍形。牠有一個非常大的翼展,由骨骼而不是羽毛形成。這代表我們必須建立像龍翼一樣脆弱的皮膚,且因不同狀況有不同移動方式——當受到風阻時會稍微伸展或膨脹;當微風改變方向時翼展會飄揚。該生物體型複雜,具有多種紋理組合,包含多刺、有著強壯的羽毛的多肉翅膀、骨質的喙。所有的組件都必須以特定的方式移動,尾巴也必須做到令人相信牠能攜帶紐特和他的物品,身體必須膨脹到熱氣球的比例。除此之外,我們還想打造富有表現力的「臉」,這對於有喙的動物來說非常棘手。
玻璃獸和皮克特是如何製作的?
Christian Manz:Framestore 為每一部《怪獸與牠們的產地》電影製作了皮克特和玻璃獸——我們負責打造牠們的外貌、移動方式以及牠們與人類演員的互動方式。因為前兩集的經驗,在這方面相當容易上手。除了細微變化——牠們現在顯然更老了!技術自上一部電影以來一直在發展,因此兩個角色的 rig 建構和修飾都需要更新。
那麼鳳凰的靈感是如何來的呢?
Christian Manz:鳳凰的設計基於《哈利波特》系列電影中已經確立的設計,並且 Framestore 為其在《怪獸與葛林戴華德的罪行》結束時的客串重新創造了。 導演 David Yates 希望鳳凰能反映出魁登斯不斷惡化的健康狀況,以凸顯他們的聯繫。因此,我們讓它的顏色變得不那麼鮮豔,並添加了它在拍打翅膀時脫落餘燼和灰燼的細節。
地下監獄的的場景是如何建構的呢?
Stephane Naze:地下墓穴有多個相通的隧道,因此在建構上非常具有挑戰性。我們需要更換初始拍攝中的所有燈籠,並重新創建相同但怪異的效果燈,以保持場景的真實性。當投入更廣泛的動作時──人類和CG角色:燈籠的火焰和地下熔岩發出的不同燈光的模擬工作,這是巨大規模的挑戰。
每個部門都完成了自己的工作!這浩大的特效工程真正體現出,一群具有特殊專長的人才們如何一起創造像這樣出色的成果。
by Framestore 視效總監,Stephane Naze
那麼人面蠍尾獅的概念是怎麼設計的?如何進行動作捕捉?
Stephane Naze: Framestore 創造了嬰兒人面蠍尾獅以及牠們的可怕母親。就像我們過去創造的許多生物一樣,我們從現實生活中以及奇幻或神話生物尋求參考樣本,人面蠍尾獅參考了螃蟹和蝎子。Framestore 的動畫師團隊在可愛與惡毒、幽默與恐怖之間試圖捕捉最佳平衡點,其中幽默的部分在紐特模仿人面蠍尾獅的動作——我們很幸運能夠獲得參考鏡頭,這意味著動畫師可以將紐特的動作捕捉至這些完全非人形生物身上。
不丹的山莊是在現場拍攝還是全 CG 場景呢?
Stephane Naze:這是一個充滿山脈和稻田的巨大 CG 環境,許多動作場面發生在村莊的中心。團隊的任務是重建 CG 山脈、魔法橋、人群和高張力的魔法戰鬥。為了創造一個逼真的不丹山脈環境,製作團隊拍攝了山脈的圖像和數據,並研究它的天氣,了解如何捕捉白天光線。我們致力於打造山脈的氛圍和景象,現場鏡頭使這個場景變得更逼真。
當西瑟和拉莉在山莊戰鬥時,有人被塞進牆裡,請問這是如何運作的呢?
Christian Manz:這個咒語的想法來自我和 David Yates 在外景場勘時看到一些街頭藝術,我們認為巫師世界中會動的報章人像若能有所延伸會很有趣。在片場有一個特技演員站在一根小木棍上,握著一根穿過他們身後牆壁的繩子。就像在無形牆的內側敲擊一樣,繩索鬆開,他們重重摔倒在地!這場現實生活中的表演結合後期的視覺特效,達成了不錯的效果。
圖片由 Framestore 提供,文章由映 CG 所有,如需轉載請聯絡我們。