在動畫短片頻道 CGMeetup 累積將要 300 萬觀看數《Thatching Eggs》，是倫敦導演 Max Marlow 的首部動畫短片。起初想要應徵皮克斯實習的他，透過四年的製作，出產了該動畫短片，被許多網友盛讚是如皮克斯水準般的動畫。現在就讓我們一起觀看影片，並了解其中的動畫幕後吧！

分享動畫短片《Thatching Eggs》的創意理念？

Max：短片源自於 2016 年，想申請皮克斯動畫工作室實習生而製作的動畫。當時申請實習需要附上作品集，而我也沒有任何動畫經驗，於是開啟了 《Thatching Eggs》的動畫製作！由於是為了應徵工作用的，於是我試圖打造出具有皮克斯短片風格且能展現技術力的動畫，特別參考許多 80 年代的短片，來學習當時的創作者如何設計某些形狀或紋理，來避免增加技術難度與成本。於是我因而創作如同皮克斯開頭動畫的檯燈般，簡單幾何形狀角色：一個衛星天線、圓形的鳥和圓柱形的煙囪。然後透過這三個角色述說一個經典的三幕劇故事。 

談談《Thatching Eggs》的製程與軟體使用？ 

Max：團隊運用了 Maya 完成短片的動畫，並使用 Houdini 進行渲染。整部短片花了將近四年完成，主要是因為沒有任何預算，所有工作人員都是利用瑣碎時間完成，加上有一些無法預料的渲染問題，需要合成師替我們修復，這也花了一些時間。然而總體而言，出來的成品非常的值得。

聊聊鳥的角色設計？  

Max：當初皮克斯製作出第一部 3D 動畫長片《玩具總動員》時，僅設計出幾何光滑、充滿可塑性的角色，也沒有如同現在般強大的 CG 技術，製作角色的細節來講述其背景故事。考量製作《Thatching Eggs》沒有任何資金，我認為參考 80、90 年代的創作方式是可行的。因而建立了圓形身體的鳥，讓動畫表演更簡單容易且可塑型。回想當初建模師兼製作人 Anna Roan 設計出頭上戴著貝殼帽的黃色鳥和長著粗眉的橙色鳥，實在讓我印象深刻，她真的運用設計為角色注入活力。  

哪個角色最難製作？

Max：以技術來說，最難的 100% 是衛星天線。這個角色沒有眉毛、只有一隻腳，所以如何讓其進行移動，並展現他的成長是一個非常棘手的問題。也因為成本問題，電影每場戲都交給不同動畫師打造，為了統一效果，我充當這個角色，拍攝一系列衛星天線的表演影片，讓這些動畫師可以依照這個表演，呈現衛星天線的動作與視線。當時的影片，我頭戴著臨時燈罩，依照動畫師指示移動與表演，現在看起來非常幽默，但也讓整個角色表演富含更多人性。最後也多虧聲音設計師 Miles Sullivan 為其打造獨特的吱吱聲(音效)，表現出衛星天線的情緒或反應，使得整部片的故事與請感更加完整。 

分享場景設計的創意面？ 

Max：為了製作相當程度的動畫場景，我們只建立主要場景（屋頂）和角色的 3D 模型，其他背景或城市天際線幾乎都是以數位繪景的方式打造。事實證明場景設計真的沒有想像中困難，而最困難的任務應該是創造擬真的屋瓦，但考量到我們的技術力與製作時間，這棟屋頂確實非常逼真且有說服力。 

製作動畫時遇到最大的挑戰？ 

Max：提到《Thatching Eggs》製作。我總是想分享「生產力三元素」論－質量、速度和價格，最多只能要求兩個，而無法三者兼顧。假如說，想快速打造出品質驚人的作品，那必須花費很多錢。而《Thatching Eggs》是一群大學生共同製作的專案，沒有錢可以耗費，因此要免費製作高品質的動畫，就必須耗大量時間。於是最後在四年內，我必須向高達 32 人以上的團隊承諾，這個故事是值得被打造的、是有成功的可能性，才能燃起他們的鬥志。

聊聊未來的計畫？ 

Max：儘管已經籌備好第二部動畫的製作，但我依然選擇暫時離開動畫製作，投入真人影像拍攝，目前我正在影展巡迴兩部短片，其中一部全程以 Zoom 拍攝的神秘電影正在後製中，第三部短片正在前製中。相信這是一段既忙碌卻又興奮的過程！