僅僅兩分鐘驚險撞車跳機，竟製作高達 300 多顆特效鏡頭，一窺電影《秘境探險》幕後

《秘境探險》是索尼互動娛樂旗下的 PlayStation Productions 與索尼影業首次合作發行的電影長片，將全球暢銷超過 4,100 萬套的 PlayStation® 同名遊戲改編成電影登上大銀幕，讓索尼影業 PS 宇宙再度擴張。本片由索尼蜘蛛人宇宙電影系列《猛毒》導演 Ruben Fleischer 執導，並由《蜘蛛人：無家日》湯姆霍蘭德、《神鬼無間》馬克華柏格、《痛苦與榮耀》安東尼奧班德拉斯等人主演。本次映CG 特別專訪 DNEG 視覺特效總監 Sebastian von Overheidt 與 Benoit De Longlee，與我們聊聊他們如何重現電玩裡的空中驚險刺激打鬥場面。

Sebastian von Overheidt

DNEG 視覺特效總監。領導加拿大溫哥華的視覺特效團隊，為《秘境探險》製作了 509 顆鏡頭。

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Benoit De Longlee

DNEG 視覺特效總監。領導加拿大蒙特婁的視覺特效團隊，為《秘境探險》製作了 230 顆鏡頭。

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《秘境探險》有多少顆特效鏡頭？製作期多長？內部團隊如何進行分工？

Sebastian & Benoit：DNEG 為《秘境探險》製作了 23 場序列，共 739 顆特效鏡頭，從 2020 年 10 月開始製作，到 2021 年 11 月完成，花了將近 1 年多的時間。整個特效團隊約有 300 名藝術家，由數位特效、動畫、CG、合成、燈光等團隊組成。從一開始，即使是一個小型核心團隊，我們還是會在片場與整體視覺特效總監 Chas Jarrett 密切合作，並在一周內進行多次 cineSync 遠端會議，另外雙方也會實際會面討論鏡頭與製作手法等。通常我們也會邀請各部門主管加入，集思廣益解決方案。而與導演 Ruben Fleischer 也是採取相似的合作模式，他和 Chas Jarrett 會邀請我們加入討論，偶爾也會一同邀請剪輯師，讓不同團隊能夠交換彼此意見與想法。

能否分享驚險刺激的飛機空中打鬥與船艦空中追逐這兩場戲是如何製作？

Sebastian & Benoit：這場戲不僅是電影的開場，更在片中重新演繹一次，一共製作了 162 顆特效鏡頭，因為這場戲需要在空中飛機上打鬥，所以需要製作 CG 環境，像是全 CG 打造波音 C-17 戰略軍用運輸機、用於特技表演的複雜動畫與作為戰鬥舞台的一串貨物箱。接著又是一顆長達 90 秒的單一鏡頭，主角奈森與克羅伊一同從飛機上墜落，奈森從墜落的汽車跳到貨物箱上，最後降落海上。 DNEG 特效團隊在實際角色和 CG 角色之間進行了多次轉換，盡可能保持真實演出，並創造了他們所身處的環境。至於兩艘船艦空中追逐這場戲，特效團隊打造了 330 顆特效鏡頭，而劇組特別為了這場戲打造裝備齊全的兩艘帆船，所以特效團隊都是基於這兩艘船的實拍鏡頭去製作。

本片隱藏特效相當驚人，能否分享哪些鏡頭最難拍？特效團隊又是如何解決？

Sebastian & Benoit：DNEG 團隊根據外景鏡頭的模型，構建全 CG 版本的波音 C-17 內景，再使用 360 度投影圖提升了細節。事實證明，這是處理具備高度細節資產最有效的方法，其中最為困難的鏡頭是混合實拍與 CG 內部的鏡頭，以及與吊掛在空中的貨物箱。另一顆具有挑戰性的鏡頭則是從主角奈森角度拍攝，當他爬上坡道，看到克羅伊朝他的位置駕駛著車子往下掉，這顆鏡頭幾乎是全 CG 製作。

分享一下片中哪場戲最具挑戰性？

Sebastian & Benoit：最具挑戰性的無非是克羅伊與奈特從波音 C-17 墜落到空中，也就是我們稱為 "The Oner" 那顆鏡頭。我們將實景與 CG 做結合，製作出長達 90 秒的長鏡頭。拍攝過程中，演員必須融入數位替身，或是與全 CG 打造的汽車互動。但我們最喜歡的鏡頭是將概念船投入水中那場戲，複雜的效果模擬與美麗的日落燈光，令我們十分有成就感且自豪。

隨著科技日新月異，有什麼新技術會在特效產業扮演重要角色？

Sebastian & Benoit：不一定是新的技術，但絕對是對現有技術較為先進的使用方式，像我們為船艦戰鬥那場戲打造全 CG 環境。渲染幾乎來自 Clarisse，效果十分逼真，只需進行細微的調整即可完成。另外，DNEG 環境團隊還能夠針對不同燈光條件渲染出逼真的霧化效果，這令人非常興奮，因為它為合成團隊提供了更多創意與技術，來製作最終鏡頭。