由詹姆斯葛雷執導，布萊德彼特監製及主演的科幻片《星際救援》，雖然在上映後獲得正反兩極的評價，但精緻的畫面處理，如臨宇宙般真實的場面，卻受到不少影評及業界人士好評，甚至有望入圍奧斯卡最佳視覺效果獎。外媒 befores & afters 採訪電影特效團隊 Method Studios 視覺效果主管 Jedediah Smith，並揭露電影不為人知的幕後製作過程－原來在月球奔馳的畫面，居然是實拍結合特效而成，並非純 CG。 

結合實景拍攝，製作在月球上的特效場景

電影主要描述由布萊德彼特演出的航太工程師羅伊麥布萊德，要出發去海王星尋找父親的下落。有一場是在月球上，一群人騎著登月車到達另一個基地時，卻遇到海盜，因而發生衝突的戲。而這段戲並非許多人想像，在綠幕前拍攝，製作團隊跑到了加州的杜蒙特沙丘實景拍攝，利用變更紅外線濾光片的效果，讓畫面的光線看起來像是在月球上。接著，特效團隊在該地拍攝了多張照片，用來在後製時拓展火星的場景。除了場景，包括電影中的角色、動作效果也都是由特效打造，因為要在沙漠近期長期拍攝，對於演員或是臨演來說，都是一層負擔，所以團隊在現場放置很多特效板，以用於電影中的 CG 角色與登月車。  

在加州的杜蒙特沙丘拍攝時，攝影師 Hoytema 希望能夠呈現，像在月球上拍攝時，那樣真實純色的燈光，所以團隊針對他所使用的攝影機做了一些改良。Smith 表示：「我們拆除了紅外線濾光片和傳感器，希望讓攝影機能捕捉紅外線。對於一些比較寬廣的鏡頭，團隊使用立體聲裝備拍攝，產生了兩種畫面，一種是膠捲，一種是有捕捉紅外線的。」特效團隊將兩個畫面完美地放在一起，然後一步一步調整鏡頭的亮度與顏色。Smith 認為，紅外線攝影讓為畫面增添了有趣且超凡脫俗的感覺，場景的沙丘與沙土看起來更為明亮，天空也顯得更加灰暗，完美詮釋了月球場景的外觀。另外，Smith 也提到，某些鏡頭沒有使用膠捲的畫面，因此為了讓實際拍攝的物體，例如登月車、主角們能有色彩，團隊使用了黑白 IR 紅外線感應卡，在每個物體上為其進行著色、上材質等動作，而最後呈現的樣貌，也讓人難以分辨哪些是人工上色，哪些是實拍鏡頭。  

模擬月球的外觀與重力

為了讓電影真的看起來像在月球表面進行任務，除了使用紅外線鏡頭捕捉畫面，特效團隊也花了時間在既有畫面上進行些微的特效處理，例如參考了 NASA 登月的任務檔案與紀錄片，在 3D 材質繪製軟體 Substance Designer 中開發著色系統，一步一步用 CG 特效創建更擬真的月球表面。當然，團隊也採用一種特殊的打燈方法，讓場景更真實。Smith 解釋：「月球上的光線肯定也是有固定一個模式，只是我們沒有足夠的資訊理解，因此僅能比較地球與月球既有差異，從中發現一些可能的事實，像是大氣層如何影響光的直射。但月球顯然不會有太多光線問題，可能是刺眼的燈光(陽光直射)，或是全黑的場景(陰影幾乎沒有反射光)。」  

在該場衝突戲的最後，有一幕是遭受海盜的襲擊，導致登月車被炸毀，輪子、設備都飛了起來。而這場戲也是團隊認為最重要的特效製作－模擬月球的低重力。Smith 表示，我們試圖在特效軟體 Houdini 中模擬低重力和沒有空氣阻力情況下的爆炸效果，畢竟月球的重力是地球的三分之一，也不會產生風與灰塵在空氣中的運動，這跟在地球上看到的爆炸不同。除了模擬低重力的爆炸效果，該場戲還有一個關鍵的特效製作－設計出海盜攻擊主角時的武器及射擊的模樣。團隊想了一個故事，讓海盜們配備一組電磁加速的軌道炮彈，它會發射很重的金屬，然後藉由金屬在空中熔化產生動態，造成傷害。因此在電影中，整個戰鬥畫面有很多子彈，這些子彈會撞在月球表面，變成碎片和小塊金屬。  

將原有特效進行加工－太空人頭盔的鏡反射

電影中另一個最困難的特效鏡頭，是處理太空人頭盔的鏡反射，「即使它不是電影中最迷人的環節，但還是非常重要的細節。」。這些鏡頭分成兩的地方攝製，一個是在沙漠拍攝比較遠景的鏡頭，一個則是在室內棚拍攝特寫鏡頭。在架設室內棚的拍攝場景時，團隊盡可能模仿在月球上的燈光，讓主光源距離舞台遠一些，不打多餘的補光。特別的是，在拍攝時，團隊不使用藍幕或綠幕等特效工作常見的去背板，而是用全黑以便後製處理。Smith 說明：「太空人頭盔就像鏡子一樣，能反射出世界的樣貌，所以我們必須在頭盔上創建特效，包含月球表面、登月車等效果，實際上就是將原本製作好的特效渲染出來，再進行合成。」

上述所提，還不是該鏡頭最複雜的地方，Smith 指出每位太空人實際都戴著不同的頭盔，所以要替每顆頭盔作出不一樣的效果，才是整個過程中最困難的事。像是布萊德彼特配戴的頭盔，有一個比較深色的鏡面，所以在鏡頭中，它頭盔的畫面經過光的折射逐漸變暗和變綠，也經過光的反射顯得更橘黃，因此，團隊要在折射與反射中達成真實且有趣的平衡。CG 角色、月球表面等所以會被反射在頭盔的物體，會需要創作成不同色調，有時變暗、變綠、變亮，這模擬過程很繁瑣很複雜，卻是讓電影更為真實，讓觀眾更入戲的關鍵。  

實景拍攝賦予電影更真實的氛圍

最後，Smith也提到一個非常細節的特效製作，就是宇宙天空的畫面製作。他補充說明：「導演非常注重畫面的寫實主義，常常問我一個問題，就是在月球上我們看不看得到星星？星星會發出暗示訊號嗎？」於是特效團隊在處理宇宙天空畫面時，都添加了一些星星，就算是白天的鏡頭，只要你將畫面調成過曝，你也能看見團隊特別加上去偏暗的星星。對於整個《星際救援》的特效畫面製作過程，Smith 有感而發，他認為，實景拍攝絕對能傳達一種真實品質的效果，在這個高度依賴 CG 的時代，團隊選擇實景拍攝結合特效，為電影創造真實的畫面，是非常難得且有趣的事，希望觀眾也能感受我們想傳達的真實感。短短幾句話，道盡了拍攝及特效團隊的堅持與努力。

圖片與資料來源：befores & afters