自《咒》在 YouTube 釋出預告，因畫面過於恐怖而遭到下架起，話題不斷延燒至今，票房也突破 1.7 億大關，成為台灣影史第一票房的原創恐怖片。《咒》以手持攝影的偽紀錄片形式，讓觀眾體驗第一人稱的臨場感，絕對讓你嚇破膽。今天映CG 邀請到夢想動畫兩位動畫師，為《咒》的電影特效、逼真的畫面表現進行幕後製作分享！

《咒》總共製作多少顆特效鏡頭，大多製作哪些類型的特效？有特別用到哪些技術或軟體嗎？

謝孟成：這次《咒》的專案，整個專案的製作時程是七個月，投入大量人力密集的製作大概是四個月，總共有 128 顆特效鏡頭；由於這一次的製作以第一人稱帶入感為主，製作類型在合成、修圖、挖圖大概佔了七成，剩下的三成則是 3D 相關的視覺效果，如：煙、火、昆蟲動態、模型。

與一般實拍電影相比，《咒》在特效製作上有什麼比較不同的地方嗎？

謝孟成：因為《咒》講求第一人稱帶入視角，手持一台 sony 的 DV 來做拍攝所以在視訊解析度上，針對暗部光影反映會跟一般攝影機不一樣。一般攝影機在光影變化跟解算的成像效果會較好，但為了講求真實，使用 DV 拍攝的畫素跟影像品質就差了很多。尤其在暗部像山洞的場景，導演使用的是自然光（很多場景沒有另外打燈），所以拍攝下的影像如雜訊、躁點都會很多。在做視訊合成、3D 物件合成時，要還原「不好」的畫面質感，讓影片跟真實拍出來的 UI 效果是符合的。甚至為此寫了工具，由於山洞中的主光源為手電筒燈光，因此很多東西的反應會不太一樣，那台機器拍起來在暗部的地方有許多紅藍斑紋的部分，要想辦法盡量還原回去。這是跟一般攝影機的差別。

片中除主要實拍畫面，也十分仰賴其他畫面來鋪陳故事，像是監視錄影器、行車紀錄器及電腦螢幕影片，製作上有什麼困難嗎？

謝孟成：其實這邊一樣還是在做畫面還原的部分，以警員飲彈的那場戲為例，那個角度是用一台 GoPro 拍的，那麼拍完之後我們先把正常的特效添加上去，再去研究正常監視器所產生的視訊躁點，然後加入來還原監視器的效果。

本片許多特效都需要仰賴鏡頭動態追蹤來進行後製，這部分是如何與現場攝影組、燈光組、美術組等進行溝通？如貼點，是真實的貼紙貼在上頭嗎？

謝孟成：這個部分分為兩個部分，若是實拍，像洞穴等需要追蹤，我們會放真實的 mark 點在現場；但如果是針對視訊影像、網頁，我們會做好一張有 mark 點的數位圖檔，因為不管視訊、DV、電腦或手機的螢幕翻拍，由於錄影格數的關係，會產生一些摩爾紋或是投影的細微變化，那麼我們希望可以最大尺度保留原本在視訊影像上的殘破畫面，我們在合成畫面的時候螢幕會更貼合現場錄影品質。 

能否與我們分享一下 CG 毛毛蟲的製作？片中有一場是小女孩進入天臺空間，空鏡製作毛毛蟲爬動的鏡頭？

安良啟：毛毛蟲的部分是由我們動畫師來進行製作，其實原本一開始打算放更多隻毛毛蟲，但為了讓劇情單純一點，才決定只放一隻。好笑的地方是，其實我們動畫師和導演本身都是怕蟲的人，所以都硬逼著自己去找許多毛毛蟲的素材或影片去參考。後來找到了一個關於蠶寶寶，在吐絲時身體會扭曲、抖動的影片，不了解的人也許不知道那是蠶寶寶吐絲時會有的動作，最後決定加入這個動態，給牠彷彿中邪的感覺。

關於毛毛蟲的製作，有哪一點是比較困難的嗎？

安良啟：因為我們過去較少在一顆很長的鏡頭製作毛毛蟲動態，所以我們在骨架、動態調整上做了不少測試，花了滿多時間去做出一個寫實的毛毛蟲。一些比較細膩的變形和毛毛蟲走路時會縮短身長的細節都要加入，所以我們必須用放大鏡去逐格檢視每個部位如何運作，在溝通上花了不少時間。

謝孟成： 在毛毛蟲身體彎曲時會有皺折產生，我們為此寫了一個工具，讓毛毛蟲在彎曲角度超過 60 度時，會自行在彎曲處出現皺褶，讓動畫師處理起來比較輕鬆、生物表現也更寫實。

其中有一場戲是角色屍體被吊掛燃燒，請和我們分享一下這場戲是如何製作？執行上遇到什麼困難？

謝孟成：火燒的那場戲在拍攝現場有製作正確光源反應的火在窗外，但其實它的位置和和型態都是錯的。劇組放了一個鐵籠，鐵籠裡放入浸了汽油的材料。但透過手持攝影機從窗外拍攝時，並沒有正確判斷到燃燒物在畫面中的位置。由於當天晚上還有下雪，所以我們第一個步驟是先把冰晶的雜訊修除；再做對位，把屍體吊掛的位置定位出來，再按現場火光閃爍的樣子把火的特效還原。

因為下雪的關係，也導致原本準備好的青蛙凍死，所以在青蛙的部分也做了 CG 特效。

在洞穴時天花板上有許多鬼手往下伸，能否分享一下如何製作？又是如何製作鬼手的動態模擬，達到逼真效果？

安良啟：鬼手往下伸的部分我們先在 3D 還原出原本的場景，然後去分布鬼手的位置，一步步去調整。其實也並不能完全算是模擬，而是我們動畫師根據自己的手指頭去調出來的，再讓手從牆壁裡長出來。過程中一邊調整寫實的手部動態，一邊調整與演員的互動，我們必須從手的密集程度與好看之間做出平衡。

謝孟成：另一個可以補充的細節，由於佛母是女性，所以手的造型基本上是用女性的手去做調整，為了增加恐怖感，進而在指尖和指節做比例上的修正。

《咒》中其實有許多穿幫鏡頭需要修掉，像是奶瓶的魚線裝置、牛排的釣線，修掉這些線有甚麼困難嗎？

謝孟成：這個同樣是比較需要動態追蹤的部分，冰箱和牛排的鏡頭秒數都相對長，所以透過分段追蹤的方式，讓畫面裡的物件都在我們能控制的範圍內，然後才進行修圖。不管是 2D 或 3D 的追蹤都花了很多力氣去做追蹤的矯正，矯正完後才是畫面上細節的處理，針對不同視角和畫面定義不同區塊，最後才去做修圖的動作。所以針對這類秒數較長、位移較大的鏡頭，我們會花最多時間在動態追蹤上。

修圖完後的細節，主要還是在這一次的視訊和光線環境沒那麼好，要還原現場的躁點、雜訊，以符合實拍的狀態。

電影中後段有一顆是爛臉特寫的鏡頭，包括阿東及佛母，想請問這場戲如何製作？臉上的洞的呼吸效果是如何製作而成？

謝孟成：這是導演在詛咒物上的設定，從前面看到的，之所以選擇蟲是因為毛毛蟲的背上都會有些自然的斑紋，導演認為這很像佛經藏文上的字，從密宗佛經藏文聯想而來，進而到「蟲鑽洞」，所以這個詛咒會以佛母、蟲跟洞為核心，包括後期人在身上會出現些瘡洞的部分。

在製作上，我們先從概念開始：如何去做一張恐怖的臉。導演一開始的想法是以顏面傷殘為出發點，再增加皮肉分離、鏤空的洞，製造出轉身時臉部會有自然的甩動。我們先製作了模型經過動態特效模擬，發出噪音的時候，這些洞會產生低頻的震動，最後再由合成的方式讓他感覺有膿瘡流出。

這個爛臉鏡頭花了多久製作了呢？

謝孟成：這個爛臉做了六版，特效花了三週的時間。包含溝通的話，來來回回將近一個半月。佛母的部分由於祂同樣是一個洞的集合，是我們所有特效裡製作最久的，耗時快兩個半月，當時導演很糾結於寫實度與恐怖程度之間的平衡，因此佛母臉我們做到了 45 版。其實在第三、第四版時我們已經做到非常寫實，但是導演認為雖然看不出是特效，可是恐怖度上還有不足，於是我們中間也嘗試了許多版本，例如：洞中有蟲在爬、洞中流血、洞中不同的蠕動頻率等，最後導演選擇了偏向寫實但又帶有恐怖氛圍的版本。

這個 shot 困難的點在於，它必須要有很多洞的感覺，同時又必須是一個無限延伸的隧道。密集恐懼症要感到恐怖，它需要集中在一個平面上，看到孔洞完整的樣子，但隧道的設定會讓密集的孔洞稍微受到破壞，所以我們在這個通道的討論上花了很多時間。我們最後的方式是做了一個深度足夠的 3D 隧道，利用procedure 的方式在Hudini產生可孔洞跟傷口細節，所以如果導演有想改洞的位置或頻率，我們都可以用特效模擬處理。

兩位認為片中最難的鏡頭是哪一個？ 

謝孟成：毛毛蟲，毛毛蟲的動態表演上導演要求滿細的，雖然最後出現的不多，但其實都雕了很久。主要是分兩部分，一是前面提到的天台上慢慢爬的；另一則是在整個環境或碗裡，灑到地上或灑進碗裡群眾模擬的部分，其實動畫師花了很多時間在這些細微但又看不出來的生物動態上。

安良啟： 因為佛母臉是電影的高潮，所以導演會很在意呈現的效果，有點像是整部片就是為了這個鏡頭去鋪陳，所以導演會希望做到最好的效果。

謝孟成：其實在這部片通道前的墓穴其實很淺，我們等於是還原了整個隧道，讓鏡頭在照的時候才看起來爬得進去。這邊的困難點在於，它的 mark 點跟環境也都不好做追蹤。

那像小演員歆庭，因為年紀的關係所以偶爾會需要有工作人員帶著她，對於修掉這些穿著綠裝工作人員有甚麼困難嗎？

謝孟成：之所以會有小綠人，是因為導演認為比起歆庭自己舉著手，由輔助人員牽著會比較自然。而在我們合成軟體哩，針對紅、綠、藍的純色都有比較快的工具可以去校正，而綠色的敏度較高，所以在暗部區隔上的效果會更好。

整個特效製作中，最印象深刻的一場戲是？以及是否有學到與以往不同的經驗？

安良啟：感覺得到導演對他想傳達的故事是很明確的。在製作過程之中，有些內容是一邊發想一邊製作，加上導演本身想法很多，當導演突然想換個方向的時候，我們會配合導演的步調重新嘗試。來回衝刺了很多次，才達到導演想要的感覺。

謝孟成：其實本來預計的製作期是三個月，導演也不斷地重新剪接或提出新的故事節奏。包括特效長度也是一直到很後期才決定好每個部份要多長，來來回回的討論過程滿辛苦的。我們花了不少時間與導演互相討論，以及導演想如何表達這場戲。

過去的電影大多是定剪之後才特效進場，對畫面比較有一個妥善的安排；但《咒》比較不一樣的是，導演有很多的創意發想，在剪戲或是串場、交界點花了很多心思，所以特效的部分他會希望我們先做好，然後再進行修剪，製程上比較沒有既定的章程。導演是一個很認真、有想法的人，藉著這些碰撞，才為《咒》擦出了更多的火花。 

安良啟：有點像是我們跟導演一起精益求精，一起挑戰了 50 個不同的版本，最終選定一個最好的，但其他 49 個也很不錯。 

圖片由 夢想動畫 與 精漢堂影像有限公司 提供，文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。