在觀賞《靈魂急轉彎》以前，相信大家都被這部時長約 6 分鐘的短片《挖道兔 Burrow》給萌到，該短片正是皮克斯為了鼓勵內部創作者，而開創的 SparkShorts 短片計劃第八部作品。有別於 3D 長片，《挖道兔》以 2D 水彩風格展露了內向小兔子的冒險故事，讓不少動畫迷眼睛一亮。而外媒也採訪了《挖道兔》導演 Madeline Sharafian，一同了解短片背後的創作秘密。

以個人經驗傳達普世共鳴的情感  

在加入皮克斯之前，導演 Sharafian 曾在 Cartoon Network 製作《熊熊遇見你》。而在這之前，她創作了《Omelette》並順利以此作為 CalArts 的畢業製作。Sharafian 表示，她在舊金山灣區的國家公園長大，常常在附近看到棉尾兔，這導致她從小就喜歡兔子，甚至將自己暱稱為「兔子」。除了兔子，她還很喜歡魏斯安德森的電影，她希望能把她熱愛的東西組合成一隻動畫短片，並描述害羞內向的人該怎麼融入社會。2015 年 Sharafian 正式加入皮克斯，參與《可可夜總會》製作。2018 年 11 月，她終於有機會把她想說的故事，製作成動畫短片，也就是《挖道兔》。  

SparkShorts 是皮克斯為了鼓勵旗下新銳藝術家，所舉行的一系列短片實驗計劃，目前已出產不少優秀短片，包含入圍奧斯卡最佳短片的《Kitbull》，都已經上架在 Disney+。導演必須在六個月的時間內，在最低的預算下完成作品，手法題材不拘， Sharafian 形容，SparkShorts 的製作團隊是皮克斯的獨立分支機構，宛如工作室內部的小型工作室，她提到：「自己的企劃入選之後，工作室就沒有在插手劇本與動畫製作，完全交由團隊的決定，也就是說可以製作自己想說的故事」  

 藉由 2D 製程打造傳統水彩風格

然而 Sharafian 必須從工作室尋找一起完成《挖道兔》的藝術家，畢竟每個人都有負責的專案，需在空閒之餘才能參與短片製作。《挖道兔》總共有 34 人製作，為了打造團隊想要的傳統水彩風格，背景部分幾乎都在 Photoshop 中完成。值得一提的是，導演特別讚許插畫家 Ana Ramírez González 的才能。「多虧他在材質與筆刷方面的能力，我們才能找到理想的 2D 畫風！」Sharafian 補充。

動畫製作的部分則是在 TVPaint 完成。導演說明：「《挖道兔》需要更簡單、平整的風格，方能在細膩的背景下凸顯出顏色的重要性，保持手繪的感覺。因此我們必須將細線縫合在一起，這些畫面幾乎都是手工繪製，很難用自動化的流程去製作動畫。」 

深受宮崎駿與吉卜力等日式動漫影響  

提到自己的創作啟蒙，Sharafian 認為 2001 年所推出的兩部動畫電影，改變了她的視野。一個是吉卜力的《神隱少女》，另一個是皮克斯的《怪獸電力公司》。她回憶並說道：「我沒有意識到動畫電影會帶給我如此大的震撼，看完後，我覺得自己像另一個人。當時我就決定要從事動畫工作。」

Sharafian 引用了插畫家 Beatrix Potter 和 Richard Scarry 的插圖作為《挖道兔》的美術靈感來源。另外，她也深深受到宮崎駿影響。她表示：「我記得《龍貓》有個畫面是，兩位女孩看著橡樹果實，露出很新奇的表情。我很喜歡畫面中橡樹果實散發的光澤，因此在我的短片中，我也試圖增加許多亮點，讓畫面看起來與眾不同。」 

與故事相同的動畫創作歷程  

在《挖道兔》中，主角兔兔放下害怕，與地底動物一起解決了困難，這故事同樣也能套用在導演 Sharafian 身上。她表示，在進入皮克斯之前，她習慣以獨立製作短片的方式建立自信。「我不太喜歡麻煩別人，也不想讓團隊精疲力盡，所以我盡可能尋找最有效的方法，與團隊攜手完成動畫！」然而，她也在《挖道兔》的過程中，與團隊逐漸有了默契，她開始更熟悉團隊作業。以結局畫面為例，本來沒有繪製小按鈕在兔子的浴室中，團隊發現這樣的改變能更符合故事，便立刻行動，這讓導演非常感動。她形容：「每個成員都想盡力讓《挖道兔》變得更好，我的團隊成員就像一隻聰明又快速的兔子，在動畫製作的道路上，不斷努力地工作！」

資料來源：AWN、Animation Magazine