By accepting you will be accessing a service provided by a third-party external to https://www.incgmedia.com/
「虛實之間的共舞」藝術家黃心健義大利首場個展「Living In The (Un)real」於米蘭隆重登場,推動臺義新媒體藝術新篇章
繼今年九月網羅超過十五件臺灣精選 AI 互動、VR、動畫、沉浸式投影作品的「Blossoming: The Tech Art in Formosa」群展,在義大利米蘭 MEET 數位文化中心盛大登場後,臺灣著名新媒體藝術家黃心健將於十一月重返 MEET,為時尚之都帶來首場個展「Living In The (Un)real」。本展一舉囊括了藝術家歷年受國際大獎肯定、關注之 XR 作品,並特別為 MEET 與米蘭創作了互動新作,內容精彩可期。
透過作品展現台灣豐沛創作能量
黃心健去年曾應 MEET 館長 Maria Grazia Mattei 女士之邀,於 MEET The Media Guru 活動中演講,分享其創作新媒體藝術作品之心法。後來 Mattei 女士參觀奧地利林茲電子藝術節時,深受黃心健策劃的主題展覽吸引,因此特邀黃擔任策展人,促成了九月「Blossoming: The Tech Art in Formosa」群展之展出。來自臺灣的豐沛創作能量與好口碑讓 Mattei 女士留下了深刻印象,於是進一步邀請藝術家黃心健在 MEET 舉行個展,並特邀國際策展人 Julia Walsh 擔任展覽策展人,精選藝術家五件必看佳作:包括榮獲榮獲邁阿密 Filmgate 影展最佳獎的臺法共製作品《自監體(The Eye and I)》、入圍威尼斯影展並獲得 SXSW 的評審團獎與坎城 Cannes XR 的最佳故事大獎的作品《輪迴(Samsara)》等。
展覽中除了 VR 系列作品外,藝術家也準備了驚喜新作向米蘭致敬。在《米蘭,我可以跟你跳一支舞嗎?(Shall We Dance, Milano?)》作品中,觀眾的身體將在畫面中化身為當地建築物,隨著動作擺動,建築物將即時呈現出相同姿態,整座城市隨之舞動。而觀眾一旦退出螢幕,建築物也將隨之坍塌,這也帶出了人與城市的關係:畫面中的城市之舞,便是人們的集體之舞,無論再怎麼富麗堂皇的城市,只要沒有人便沒有創造的可能。黃心健表示榮幸能為時尚之都米蘭帶來這件作品,也希望透過新媒體科技體驗,能吸引當地與國際遊客一覽另類的米蘭風光。
以全新方式思索科技與人類之間的關係
「Living in the (Un)real」將於 2024 年 11 月 13 日晚間舉辦開幕式,並於 11 月 14 日正式展出,至 2025 年 1 月 19 日為期兩個月。觀眾將跟隨藝術家一同思索科技與人類之間的關係、重新審視意識的本質、近代政治歷史和社會風潮帶來的集體意識形塑,以及對時間和記憶的反思。每件作品都是藝術家誠懇的邀請函,希望透過科技藝術的呈現,讓觀眾有機會能以全新的方式思考這些巨大的結構性干涉與個人的心靈小史間千絲萬縷的關係。
作為展地,兼有古典與現代的觀光藝術魅力的米蘭是不二之選,在吸引各方藝術與科技愛好者參與之際,也以黃心健近年來所累積的國際聲譽與作品能量為火車頭,努力開拓國際藝術版圖,期盼能觸及更多不同的國籍的觀眾群與受眾世代,落實了臺灣新媒體藝術家與作品的推廣。尤其,米蘭將於 2026 年主辦冬季奧運,MEET 數位文化中心也籌劃在奧運期間展出吸引國際目光的作品,期望由這幾次的合作,能與 MEET 共創國際數位藝術展覽之典範大觀。
文章授權聲明
-
新聞稿
-
文章為映CG所有,如需轉載請標明出處