在眾多科幻作品中，「賽博龐克」一直以來皆是許多藝術家加入創作中的元素之一。本次映 CG 特別邀請動態設計師 Vasiliy Oleshko，與我們分享其科幻動畫短片《CRYPTOPOLIS》精彩幕後以及科幻場景設計心法！

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能否分享當初如何踏入產業？

Vasiliy Oleshko：由於我的媽媽是一位電腦老師，所以我們家很早開始有電腦。當時，遊戲《英雄無敵》推出了一個地圖編輯器，當我對這個遊戲感到厭倦時，我打開了它，透過不同地點了解王國的迷人世界觀，我意識到比起玩遊戲，個人更愛收集所有地點。於是開始對於電腦繪圖產生興趣，但當時我的電腦設備不足，無法支援當時在電腦雜誌上記載的 3Ds Max 的早期版本，所以我開始學習 Photoshop，繪製網站與網站的 Flash 動畫，這對我未來學習 3D 繪圖設計非常有幫助。

聊聊創作過程和靈感來源？

Vasiliy Oleshko：每個作品都是從繪製分鏡圖開始，讓我釐清故事情節的發展與攝影機的角度，接著我會創建一個帶有音樂的動畫，以檢查場景的順序和時間。有時，我會寫下我需要創建的元素清單，讓我更專注於具體場景的製作。通常，我會在預覽中創建一系列場景，如果需要的話進行編輯，然後進行全面算圖。主要使用 UE5 來構建場景，並搭配 After Effects 進行合成和顏色校正，有時也會使用 Rokoko 動作捕捉套裝進行動畫製作。

通常是如何進行構圖？如何有效增強科幻場景的規模感？

Vasiliy Oleshko：由於科幻作品大多是虛構的概念，因此當我們向觀眾展示的世界觀必須基於日常生活中遇到的法則，最重要的是得了解目標觀眾群是誰，理解他們對作品的喜好和期望。通常我會透過焦點目標、透視、引導線等來協助構圖，然而最困難的部分是將所有元素結合在一起，讓觀眾讀懂我想要呈現的畫面，並引導他們沿著正確的路徑體驗我想要的情感。

因此，應該要先讓觀眾理解場景設計的邏輯，實現真實感其實很容易，通常只需在作品中處理好細節，但如果觀眾能夠抓住場景中各個元素之間的連結，並在腦海中建立微小情節，以講述一個他們能理解的故事，那就是氛圍的秘訣。

設計科幻場景時，如何運用現有 3D 資源來協助創作？是否有專屬的素材庫來加快製程？

Vasiliy Oleshko：有時尋找素材可能會耗上好幾個星期。令人驚訝的是，素材往往可以在最意想不到的地方找到。例如，在旅途中的瀑布上進行掃描的紋理素材。由於素材實在是太多了，我的職業生涯可說是都在收集這些素材，所以我總是隨身帶著 4 TB 硬碟，以防萬一。

UE5 確實為影視與動畫產業帶來了革命性的變化。對你來說，有何改變嗎？

Vasiliy Oleshko：自從開始使用 UE 之後，我可以花更多時間來構圖、思考打光的方式，做更多創造性的工作，而不是等待數十個小時的算圖時間，減少許多等待時間。

圖片由 Vasiliy Oleshko 提供，文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。